学府美的城售楼处丨中国沈阳丨一然设计

直线交给人类，曲线则归之于上帝。——安东尼·高迪·克尔内特

英国建筑师 John Robertson 认为现代城市的魅力在于新旧交融。

“绝对的生命”是不存在的。

旧厂房在时代转变中几乎丧失原有的功能与定位。

设计师通过艺术的手法再创造赋予旧厂房新生命，将原有的躯壳注入新的灵魂。

重构再生

这不仅是一座营销中心

这是一场关于“美”的变革

设计师通过艺术与美学理念，采用超现实设计手法，窥探未来时空的缝隙，面对都市的多元与科技的创新，空间重构，塑造多维生长，重拾城市与空间中的人文精神，见证新生命的盛开。

曲线叠错，虚的边界玻璃幕墙实，的存在虚实之间，是关于未来的思考。

叠措的弧线为凝固的空间注入流动性与韵律美，叶子是生命象征，自由生长的状态传递自然的进程，虚实之间生命力重塑。

斑驳的空间几何体陈列与延展于光影中，恰似水波流动。时光从这里流淌，故事从这里开始。

叶片创造时光的流淌。旧厂房到新艺术体的变化，是新与旧的历史时代变迁。未来的憧憬，以抽象极简的角度回归本质。

与光共生

光的形状

映射空间的灵魂

安藤忠雄说过，光永远是一种把空间戏剧化的重要元素。光影之下多维度互动，温和的光影包裹着交流的空间。

空间造型确定光的方向

塑造光的形状

延伸、起伏、流动

一切变得自由

光指向未来

反映空间与城市的发展

回归自然

城市在外

自然于内

自然于空间中并不违和。以艺术的视角，把对生命的思考带入空间之中，产生新的火花，寻回生活的本质。

电影《流浪地球》演绎未来极端天气。每一个生命，每一抹绿意，都与我们生存、生活的空间息息相关。一束光圈如太阳般沐浴生命之树，给予空间无限的温暖与生命力。

设计师用生命的寓意赋予空间生长的形态，回应自然的呼吸，诠释本真的美好，建立自然与城市间的平衡，链接人的情感与行为。

维度的演变是升华的艺术。不同角度呈现不同形态，打造万物生长的灵性空间。

木饰面带有其独特的自然气息。天然的纹理构架层次感。壁灯如钟摆，平衡时光留驻的概念，将更深层的理念传递。

自由界限

曲线与结构

人与空间

线条打破沉寂的界限。动静之间串联区域空间。以简洁、干净回应理性、克制。展开一场空间与美学的对话。

沙盘上方的吊灯设计是对科技感与未来感的向往。设计师通过线条的排列，空间通透如水滴入湖面，晕开的波纹层层叠叠，是空间的力量所赋予的广阔波澜。点、线、面以不规则方式陈列展示，与光结合勾勒出空间的几何之美，呈现宁静深远的艺术氛围。

强烈造型感的空间结构极具视觉冲击力，摒弃多余的陈设，空间本身自成气场。艺术与未来打破重构，时空探索。

让置身于此的人具有极佳的空间体验

穿梭其中，每个区域看似分割相离，实际上相互连通。造型层次丰富，打破空间可能带来的压迫感与疏离感，在空间与人之间制造模糊地带，形成连接。

纯净的空间，自然的美，简单的几何关系，包容着舒适惬意的氛围。维度，二维到三维，物质到精神。

精神包裹带给人无限的遐想。单纯的几何线构成的空间，由二维到三维，由物质到精神，这是一场维度的提升和变革，引人探索与思考。

这是一场自然时尚与艺术交织的寻美之旅，通过极致的材质形态来构成空间层次，未来发展增加更多的可能。

设计从某种角度来说是一种尝试，是关于过去、关于当下、关于未来的一种思考。设计师杨星滨说

思考与探索是未知的火花，将旧建筑空间赋予全新的生命力，产生更多无限可能。

项目名称：学府美的城售楼处

甲方单位：美的置业

项目地点：辽宁沈阳

设计时间：2020.11

项目面积：935㎡

室内设计：一然设计

设计总监：杨星滨

设计主案：刘刚

硬装团队：常久 / 代启凡

软装设计：一然美学

软装团队：李思雨 / 权威 / 李秀明

内容文案：霍丽丽

拍摄团队：图派视觉 / AST 之间建筑摄影

摄影团队：图派视觉

关于设计师

杨星滨

一然设计 创始人/设计总监

刘刚一然设计设计总监一然设计服务于中国顶尖开发商，秉持创新精神，国际化设计理念，致力于地产市场与顶级高端豪宅等各类空间的规划、设计与研发，以创新为先，系统建设为根本，细节把控为品质责任，设计、硬装、软装全案一体化落地专业系统地输出作品，被称为“中国最具创意企业之一”。作品善用丰富的色彩惊爆眼球，精致的细节触动内心，对空间、色彩、体验都有独到的见解。一然设计的作品具有独特的识别与记忆性，备受瞩目，设计的营销中心、样板间、私宅等作品获得数百项国际国内设计大奖，作品也广受国内外知名媒体以及互联网青睐，众多项目成为备受欢迎的网红打卡地。代表作品

美的时代城售楼处

美的君兰江山博览馆

美的盛堂样板间

延伸阅读

首发 | 曹刚：隐于市 · 静于舍！