巴黎卡地亚旗舰店设计丨法国巴黎

一切精美之物，皆有其深沉的内涵。--约瑟夫·鲁

巴黎和平街13号见证百年珠宝创意美学诞生品牌发源地 & 3大“圣殿”之一（其他2家：伦敦邦德街精品店和纽约第五大道精品）卡地亚位于巴黎和平街13号的旗舰店，是这个法国百年珠宝品牌与设计灵感之源，它承载着源远流长的历史记忆，见证了不同时代风格流派的诞生，并将之在珠宝的世界里无限放大，探索美学表达的兼容并包，让其各放异彩。

巴黎和平街13号首层中庭经由3支卡地亚御用的设计团队联手修复后的巴黎旗舰店，其建筑以不拘一格的方式戏剧化地诠释巴黎元素，室内将多元文化和元素融会贯通，在鳞次栉比的巴黎城市、风光景观及隐秘珍宝之间，呈现诗意盎然的隽永之美。3支建筑师团队：Moinard Bétaille、Studioparisien、Laura Gonzalez10个沙龙18张珠宝工作台6层（+地下两层）37位工匠或工艺大师3000平方米其中1400平方米为销售区

上｜Moinard Bétaille建筑事务所 （1-3F）中｜Studioparisien 设计事务所（4-6F）下｜设计师Laura Gonzalez（6F寓所）一切从这里出发，又最终回归此地。更迭蜕变后的和平街13号，承载宏大的卡地亚创意宇宙，带着含蓄内敛的设计巧思，精心雕琢的极致匠心，带您探索一场跨越时间和创意边界的旅行。

巴黎和平街13号二层沙龙巴黎卡地亚旗舰店13 rue de la Paix，Paris2022年10月29日

Chapter.01卡地亚之家· 见证时代变迁·再造百年传奇 ·“和平街13号——珠宝杰作的珍藏之所，浪漫时刻的见证之地。”—思礼乐（Cyrille Vigneron）卡地亚全球总裁兼首席执行官

如果将卡地亚珠宝比作璀璨星河，那么位于巴黎的和平街13号就是承载这片星海的宇宙。自1899年开业至今，这里见证了二十世纪的变迁和动荡，接待过世界各地的名流政要。作为品牌灵感兴起之源，是名副其实的卡地亚之家。

翻新后的建筑立面重新修整后的建筑，完整保留了底层恢弘经典的黑色大理石外墙，并将7个橱窗如珠宝盒般沿着外墙有序排列。工艺大师们精心锻造了7件形态各异的雕塑作品将华美珠宝托起，以流畅动感的线条和不对称形态展现现代设计创意。

翻新后的黑色建筑 & 立面橱窗，雕塑采用天然木和烧杉木、绿蜡、石膏等材质

建筑修复照片

此次旗舰店大刀阔斧在尊重传统的基础之上进行翻新工作，再一次彰示其在卡地亚精品店网络中的核心地位。正如Pierre Rainero卡地亚形象、风格与传承总监所说：“这一地标历经此次翻修，为现代和当代珠宝创作奠定基石，重新彰显其在巴黎这一优雅品味与精湛工艺之城中举足轻重的地位。”Chapter.02匠心遇上匠心以匠心之名·向经典致敬“它为新一代精品店的建筑设计和访客体验提供范式，未来的翻修和建造项目在风格、氛围和家具陈设方面都将以之为基准。这是全新的起点，而非终点……”—Moinard Bétaille建筑事务所

这座“卡地亚之家”首次采用开放共享的设计理念，精品店部分占据建筑的一到三层，四层主要为顾客提供服务；五层则设有高级珠宝工坊。

此外，早前隐秘的六层则设有卡地亚档案馆、冬日花园和“Residence”寓所，如今被用来接待尊贵客人和品牌好友。

参与此次项目的三支设计师团队皆与卡地亚有过合作，对品牌知之甚深，他们围绕采光、垂直格局和现代性三个角度对建筑进行考量，将新时代的设计活力注入其中。

整座空间通过顶部将大量自然光引入室内，并充分考虑设计的可持续性以及各方面执行环保标准。

与卡地亚合作已逾20年的Moinard Bétaille，主要负责翻新一到三层的展示和销售区。设计师从过往对卡地亚的深刻了解中汲取灵感，通过拆解重构经典珠宝作品，将匠心工艺融入空间设计的细节中。

墙面上由秸秆细工镶嵌的壁板，由艺术家LISON DE CAUNES制作而成，该肌理从品牌标志性的豹斑皮毛图案上汲取灵感。

1F 销售、展示区 & 楼梯 设计团队通过全面重新布局空间，令首层视野开阔，光线充足而充满流动性，客人在其中任意探索。随处可见的装饰图案和工艺肌理均在向品牌经典珠宝杰作致敬，如扶手上装饰纹样就来自品牌钟爱的植物图案。

1F 让·考克多沙龙 & 让·考克多院士剑，该剑由诗人亲自绘制草图设计，是最具创意的院士剑，亦是卓越成就和至上荣誉的坚定象征。

1F 路易·卡地亚沙龙首层的两个沙龙：路易·卡地亚和让·考克多沙龙经过修复，采用全新装饰元素点缀演绎经典。以法国著名诗人，文学界的翘楚让·考克多命名的沙龙中，天花板和地毯上的图案均从卡地亚为让·考克多打造的院士剑中汲取灵感。

2F 贞·杜桑沙龙

2F 祖母绿沙龙

卡地亚 CEO Cyrille Vigneron 二层被划分成几个不同的私密空间，采用不同色彩呼应功能主题。位于这层的贞·杜桑沙龙的前身是1933年到1970年间接替路易·卡地亚担任品牌创意总监的贞·杜桑女士的办公室。

2F 红宝石沙龙这处华丽而私密的空间直面熙熙攘攘的和平街，两侧环绕着分别名为“祖母绿”和“红宝石”的两个小巧而精致的沙龙。

2F 钻石作品区上至三层为高级珠宝专区，为前来的贵客提供特别订制服务。临街一侧的沙龙设计灵感分别取自“装饰艺术”、“印度”和“灵感”，紧邻庭院的一侧则以“动物与植物”为主题，为客人打造文化沉浸式的定制体验。

3F 动物与植物沙龙

3F 负责设计师：Moinard Bétaille建筑事务所 布鲁诺·默因纳德和克莱尔·巴塔耶杰出的工艺匠心在不同沙龙空间中绽放，如装饰艺术沙龙中墙壁上的壁板灵感来自于2014年高级珠宝系列的一款缟玛瑙、钻石和祖母绿手镯，在朱砂细工镶嵌㡳面上呈现以缟玛瑙、白水晶、 金、铂金、绿玉髓和石英打造的宝石细工镶嵌珠宝。

3F 装饰艺术沙龙

3F 灵感沙龙再比如工坊Atelier Midavaine在印度沙龙呈现的这面巨幅金箔漆艺屏风，其上精美细腻的图案灵感直接来自卡地亚的具象设计元素。这些精心设计的接待厅，将传奇珍品激发的强烈情感尽收于内，以工艺之名，致敬经典。Chapter.03家中之家多姿文化绽放·共同续写隽永“经由法国能工巧匠和工艺大师的妙手，我们运用金为墙面装饰和别致家具增添大胆前卫的精美细节，并向品牌的创意语言致敬。”—Studioparisien

4F 顾客服务区

4F 设计师：Studioparisien设计事务所 洛莱纳·巴比耶·塔德鲁和罗曼·茹尔当经由中庭两座电梯可直达四层，卡地亚在此为顾客提供保养、维修、个性化等一系列服务。该层和第五层高级珠宝工作坊及六层档案馆均委托Studioparisien操刀设计。

4F 顾客服务区功能明确的服务空间延续精品店本身的风格，采用柔和色调、珍贵材质打造典雅格调、曲线灵动的室内氛围。“个性化吧台”为客人提供珠宝或腕表镌刻服务，更有交互式屏幕令访客了解品牌所珍视和弘扬的精湛技艺和大师工艺的世界。

4F Santos私人沙龙小巧的“Santos”私人沙龙内，弗朗索瓦·马斯卡雷洛（François Mascarello）设计的精美陶瓷屏风点亮整个空间。此外贴心设置的“Quartier des petits”儿童区，可以为孩子们提供以品牌风格和作品为灵感的各种创意活动。

6F 顶层公寓卡地亚档案馆位于建筑顶层即第六层，该层部分空间收纳着品牌的珍贵档案。既兼顾极其脆弱而富有历史价值的档案保存条件，又保证了获准进入此地的人员查阅资料的便利性。而顶层公寓的设计则委托Laura Gonzalez来装饰，包括了餐厅、沙龙、宽敞的厨房及冬日花园。

6F 负责设计师：Laura Gonzalez接待空间里植物图案以绚丽色彩渲染，奢华材质勾勒华美造型，定制家具和面料的体验感让时间的脚步慢下来。与其他楼层的华美精致感不同，这个诗意动人的自然世界中，从纸绣丝绒屏风，到墙面上完全以玻璃制作的藤蔓花环，再到精巧的冬日花园铺设的华丽马赛克地板亦出自艺术工匠之手。

6F 空间设计手绘图

屏风由劳拉·冈萨雷斯、Gohard工坊与Lucie Touré工坊联合创作从珠宝设计中汲取灵感，以工匠之手仔细打磨，最后再通过设计师之规划将空间、匠心与品牌彻底融合于一体。这里功能灵活多变，提供更加深层次的美学体验，是和平街13号向巴黎、世界各地及它们多姿多彩的艺术和文化敞开怀抱的有力见证。

全球设计大师 x 卡地亚

NO.1 Bruno MoinardBruno Moinard是个土生土长的法国人，设计中烙着属于法国的印记，他曾先后为众多社会名流乃至前总统进行空间营造，其合作方包括卡地亚、华伦天奴、佳士得等时尚、艺术行业代表。他于1996年创立了室内设计机构4BI，并成为卡地亚精品店御用设计师，至今在全球范围内合作超过 470 个项目。第五大道旗舰店2022 美国纽约

邦德街旗舰店2019 英国伦敦

Rue du Rhône 9 旗舰店2021 瑞士日内瓦

暹罗百丽宫旗舰店2021 泰国曼谷

NO.2Jean Nouvel世界上最受尊敬的法国建筑师之一，2008普利兹克奖得主，让·努维尔 （Jean Nouvel） 力图在每一个项目中都没有先入为主的观念。他的设计项目，在与众不同的同时，总是精致地体现出光影的玩味与周边环境的融洽平衡。卡地亚携手让·努维尔于1994年建成卡地亚当代艺术基金会，旨在成为当代艺术中心，展示知名艺术家的展品，为年轻艺术家提供首次亮相的机会，并将作品纳入其收藏。卡地亚当代艺术基金1994 法国巴黎

卡地亚当代艺术基金会建成于Raspail大道，在艺术与公众之间架起一座沟通的桥梁为己任。在此项目中他挑战性的将1,200平方米的展览区域与六层楼的办公区域和谐地结合在一起，建筑四周有花园环绕。

建筑外部设计的大型玻璃幕墙，成为拉斯帕伊大道延伸的风景线。通过建筑远离大道，立面向任意一边进行延伸，和花园融合在一起。交替的窗板使玻璃表面能够映照出天空的浮云和城市的侧影，使得建筑在一天当中拥有不同的景象。

NO.3Jaime Hayon曾在马德里和巴黎学习工业设计的Jaime Hayon，多年来以艺术家的身份为多家品牌进行跨界设计，也被设计界奉为Philippe Starck的接班人。他坚持自己设计的核心价值是有趣，而非机能。其作品在设计界拥有着像“达利”般的疯狂和趣味。他于今年6月在西班牙马德为卡地亚“万物之美” （BEAUTÉS DU MONDE） 高级珠宝展打造展览空间，各个展厅通过明亮的色彩做以区分，辅以抽象简约的几何线条，营造出优雅时髦的氛围。该展览在10月被移动到上海展出。万物之美2022 西班牙马德里 百合宫

NO.4Hiroshi Sugimoto著名艺术家，摄影师，建筑师和表演艺术家日本艺术家杉本博司，被称为是“观念摄影的第一人”和全球最贵的摄影师。其作品对艺术、历史、科学与宗教的诠释环环相扣，将东西方文化意涵融合于一体。杉本博司和Tomoyuki Sakakida创立的新材料研究实验室(NMRL) 在日本国家艺术中心举办了一场具有纪念性的展览，以揭示了卡地亚品牌挖掘时代趋势，开放的精神以及对美的极致渴望。展览将重点放在1970年后的当代作品，将无数创意线索链接在一起，并回溯历史的经典瞬间。时间的结晶2019.12 日本东京

从珠宝到建筑，卡地亚雕琢珠宝杰作，亦开创珍藏创意之所和难忘时刻的见证之地。让满载深厚记忆的建筑搭载宝石的光芒，映照整个星群，带来无尽灵感。