数字艺术与建筑的跨界融合丨美国洛杉矶丨Refik Anadol

Refik Anadol出生在土耳其。他运用实时音乐与视觉特效打造公共艺术雕塑、呈现沉浸式感官体验。

他的作品是对数字媒体与物理实体互动关系的探索，重新定义了建筑结构与媒体艺术的紧密关系。

 ▼

洛杉矶爱乐乐团为庆祝百年诞辰，与Refik Anadol合作，在洛杉矶市中心呈现了为期一周的公共艺术装置「WDCH Dreams」。

42台大型投影仪将庞大的数据投影在著名建筑师Frank Gehry设计的音乐厅上

Anadol和他的团队利用Google的计算算法，将乐团官方提供的高达45TB的数据进行了可视化。

黑科技与建筑的无缝结合，诉说着乐团百年的历史

洛杉矶爱乐乐团演奏的Amériques伴随着Refik Anadol的视觉装置，给现场观众带去无比沉浸的体验。

Anadol创建的动态可视化程序使用定制的算法，将这首Varèse的经典作品表现的淋漓尽致。

Infinity Room使用四台投影机进行投影，配上类似呓语的配乐，把观众包裹进这虚幻的空间。

黑白基调的11分钟投影包括螺旋线条、黑洞、枯山水似的动态图像，仿佛一个镜面版的时空隧道。

在这个空间内，身处其间的观众会完全陶醉在「失重」和「漂浮」的奇妙感受中难以自拔。

Alicja Kwade目前工作、生活于德国柏林。柯维德创作形式多样，包含雕塑、装置、摄影及录像等。

她改变并且巧妙地处理了各种材料的物质属性，以此产生了一些破坏了我们为各种体验赋予的价值、我们的态度以及我们观看习惯的意料之外的效果。

 ▼

在此组合下，物体之间自主形成一个隐秘的对话关系，超越了物质本身的功能领域，从而进入一个影射我们人类社会问题事实存在的难以具体言说的微妙所在。

她的世界里，没有任何事是理所当然的，也没有什么是不可能的。

通过赋予时钟、灯台、镜子等诸如此类的日常物品特殊而深刻的意义，Kwade让自己的作品变得更具启发性。

当越来越多艺术家开始思考科学与美的兼容度，我们总能欣喜地看到更多更为包容的美学创作，不断地给我们带来关于科学的、关于美学的、关于时间与空间的美丽邂逅。

以上图片均为学习交流，不涉及任何商业用途

QHD Studio

13511207698