查看完整案例
收藏
下载
Taryn Simon 1975 年出生于纽约,是一位美国多学科艺术家,1997 年获得布朗大学艺术符号学学士学位,同时在罗德岛设计学院学习摄影课程。她的作品融合了摄影、文字和平面设计。西蒙以分类系统应用于艺术图像领域而闻名,他创作了大量研究、捕捉、深入探寻图像与文本背后的意义,并形成了对图像和档案文本独具一格的观念表达方式。
01
The Pipes
美国-马萨诸塞州
“The Pipes”现已在马萨诸塞州当代艺术博物馆开放。继与 Taryn Simon 合作在公园大道军械库设计的纪念性雕塑装置“An Occupation Of Loss”(2016 年)之后,混凝土结构被转移到一个新的环境中。
这11口倒置的混凝土井由Taryn Simon和OMA的Shohei Shigematsu设计,将由声音、集体的呼唤和回声、以及
观众
的互动组成。它邀请观众来一个沉浸式体验、反思、即兴表演和观星的一个神圣空间。
02
An Occupation Of Loss
美国 - 纽约
艺术家 Taryn Simon 与 OMA/Shohei Shigematsu 合作,由伦敦军械库和 Artangel 共同委托建筑的大型艺术装置。
作为一名主要从事图像和文本工作的概念艺术家,西蒙打破了她在一个不朽的雕塑场景中的第一次导演形式,运用了悲伤的解剖学解构和冲破宇宙中的不合理产生的复杂的系统。
OMA纽约办公室与Taryn Simon合作设计了11口混凝土井状的大型雕塑,每晚将由来自世界各地的30名专业哀悼者激活该装置。每口井高45英尺,由八个叠加构造的工业混凝土环组成。就像琐罗亚斯德教的“寂静之塔”一样,这个装置清楚地表明,人类为了理解死亡,永无止境的需求,为理解死亡而赋予死亡的结构。
Shohei Shigematsu 评论说:“该设计以声音为动机,试图表现声音消逝时的意境,而不是声音消失的物理结果。这样的表达手法在设计历史上也有过先例:比如用墓碑的手法设计世界贸易中心纪念馆,这里工业的概念,被通过废墟的意象表达,墓碑也让人联系到纪念性这个维度的意义。”
在每个高耸的建筑内,哀悼者举行的哀悼仪式回荡在整个巨大的演练大厅之中。他们的仪式是由装置内观众的集体存在、缺席和移动精心策划的。大型倒井雕塑就像一个不协调的乐器。每一种表现都是由独特和不可重复的因素汇聚而成的。悼念者吟诵的旋律优美、文字优美的哭泣包括:阿尔巴尼亚恸哭、挖掘“没有哭过的词语”、委内瑞拉的悲歌、守护着通往银河系的灵魂之路、希腊悲叹、用复调诗学将生命的故事与来世联系起来、雅兹迪悲叹、描绘了流放的地形。些哀悼者的职业地位强调了真实情感和舞台情感之间由此产生的张力。
白天,参观者将会受邀成为哀悼者,遵循哀悼者的仪式,用他们自己的声音与雕塑对话。随后,根据仪式制作录音,并在夜晚通过无人机回放,创造出一场微妙的回声表演。
其 他 作 品
Other works
©Taryn Simo
n:A Cold Hole
©Taryn Simo
n:
Black Square
©Taryn Simo
n:An Occupation Of Loss 伦敦
©Taryn Simo
n:
Action Research/The Stagecraft of Power
©
Taryn Simon: Paperwork and the Will of Capital
©
Taryn Simon:
Birds of the West Indies
建筑 | 室内 | 设计 | 艺术
欢迎大家将内外之间设为"
星标
第一时间获取精彩内容