万豪掬月半山

作为 Hi-Design 室内设计大赛总评委青山周平老师和复审评委连志明老师曾担任国内外多项设计大奖评审，每年看过的参赛案例不计其数。在今年的终审直播现场，两位老师对众多优秀作品进行专业的评审，并通过细致到位的作品解读，令观看直播的设计师们受益匪浅。

（以下为点评的部分优秀参赛作品）

《万豪掬月半山》

青山周平

很多时候设计师在设计欧式的时候会比较严肃，这套作品反而很轻松、自由。空间中增加了一些现代的艺术品和细节，自然阳光、清新绿植给人很放松、惬意的氛围，减少了形式主义特征。

连志明

这套作品如果用一句话来概括：复古和带点未来主义的那种状态。在均质化的现代主义作为主流的时代，我们需要一些多元文化的存在。从空间中的艺术品、家具软装、色彩呈现来说，整体风格有一种法式混搭，给人一种古典、新潮的氛围感。

《中海真如府》

青山周平

这套作品是一个比较典型的年轻人的独居空间，户型不是很大，设计师在设计中将年轻人追寻自由的态度与个性潮流文化表达的淋漓尽致。我觉得这样的设计有普及性，可以给很多年轻人一个参考。

设计细节上做的也很有层次感。比如鞋柜的设计，在空间中非常有存在感，一般的鞋柜是放在玄关，但在这个空间里鞋柜是作为亮点放在室内中间，这是业主喜欢的东西，代表了年轻人的生活态度，设计师用打破常规思维的方式将业主的爱好与空间融合，很有特点。

连志明

这个项目因为户型不大，设计师在空间处理上采用了共享空间的方式，将空间尽量的打开。从设计中能看出客厅和卧室的门，不是常规的尺寸，有可能是推拉、隐藏，甚至在门洞的尺寸做了一些调整，所以会发现虽然户型不大但空间很通透宽敞。

《标营一号》

青山周平

朴素自然、舒适雅静是营造侘寂风的一大要素，这套作品有很强的的生活感。并且设计师很有审美，知道项目怎么拍更能表达自己的设计理念。设计师对于光线的处理也有巧思，在房间与房间中间设计了一些很有意思的小洞口，这样不止增加了空间的艺术感还将自然光线引入室内。所以我觉得这样的拍摄方式，可以给很多设计师启发，拍照的形式和画面其实也是设计师表达自己的方式之一。

连志明

我在评审的时候，如果有遇到照片拍的很漂亮的作品，一定会回头去看平面图，看设计师在空间处理上动了哪些心思。这套作品我觉得做得好的一点是设计师没有丢失收纳空间，柜子和墙壁完美融合，整个空间非常干净。此外从作品中体现了一个问题，就是疫情之后设计师对于自然、朴素日常的思考。

《现代与法式的自然居所》

青山周平以前的房子普遍存在动线模糊、采光不畅等等局限，不符合现代生活的需要。那在这套老房翻新的空间中，设计师承载的设计技法相对不多，没有过度的、刻意的设计，功能布局、色彩搭配都比较的自然。这在当下的城市居住环境中，具有一定的启发性。

连志明

我觉得这套作品很有地域特点，就是上海的那种海派小腔调，比如空间中的软装搭配，很像业主从各个国家、城市淘回来的，最后组合成一个属于自己的生活体系，满满的精致感。

《雅居乐滨江国际揽境》

青山周平

这个作品我觉得它的魅力点在对空间进行合理应用的基础上，与传统的一致性空间不同，突破了传统的空间和视觉上的效果变化。客厅运用下沉式设计营造高度差，形成感官上的落差，营造更有深度的空间层次感。

《涟城二期》

青山周平

这套作品用一句话概括就是“克制的空间用材，谨慎的细节处理”。整体的空间感非常好，色彩以不同色调的白色、灰色为主，层次分明。还有大面积的落地窗、灰色砖的分割、床的图案肌理等细节，都不是很复杂的装饰手法，但能从室内看出色彩、肌理、材质和空间气质的对话。

连志明

从材质上的变化和设计、用材的克制，可以看出设计师是很有经验的，他在用室内建筑师的语言做设计。近几年，越来越多的设计师在思考一个问题：室内设计到底是室内装饰设计还是室内建筑设计？这套作品更偏向于建筑空间感和个人生活方式的契合，个人觉得这种思路可以有更多演变和创新。

《世贸外滩里》

青山周平

一套很有个性的设计，很多设计细节运用了非常规的做法，同时加入了设计师的一些深度思考。比如弧形门洞、圆形顶、色彩的变化、隐藏的功能处理等，设计师对每个空间和细节都有自己的思考，这些非常规的设计可以看到设计师对客户生活方式的理解，或者新的生活方式的想法。

连志明

软装上设计师运用了一些 50/60 年代的国际大师设计的比较有现代感的家居产品，收藏这种很有价值的中古家居应该是业主的爱好，室内更像一个家居博物馆，很有艺术氛围。

《以趣解墨》

青山周平

现在的商业空间受互联网、虚拟空间的打击比较大，所以线下的商业空间需要有这种体验感或者网红感比较强的展厅，不仅可以更好的展示产品，也可以让更多的客户有体验、互动、拍照的氛围。

《尚格设计办公室》

青山周平。一般很多人选工作室会选择办公楼和园区，那里更舒适便捷，这套作品设计师把工作室放在老城区的老房子里，把腐烂溃败的建筑材料、现代设施的欠缺改造成一个拥有新生命的空间，我觉得可以看出设计师对“城市更新”、未来城市需要的设计师角色的一种态度和思考。

连志明

现在城中村改造面临着一些问题：有些房子要拆掉，有些房子如何保留？这个时候设计就发挥了作用。当然我相信设计师在改造过程中一定经历了多方面的焦灼，但最后呈现的空间让老房子承载了当下的生活方式，同时又保留了传统的印记，比如一些家具、花器等，这种结合很有文化传承的意义。

《Mking PartyK》

青山周平

在娱乐场所，灯光是烘托气氛的最好道具。像 KTV、酒吧等空间内的光源完全来自于灯光，因此灯光的强弱对比、组合位置、色彩变换就尤为重要。在这套作品中，设计师通过灯光、影像、投影等新媒介手段增加空间的沉浸式体验感，这样的商业策略是非常聪明和吸引年轻人的。

连志明

整体设计上弥漫着一种对未来主义的向往，以及当下的思考方式和年轻人的生活态度。

《NORHOR 家居艺术馆》

青山周平

这套作品比较吸引我的是，对于老建筑历史文化的保护，设计师保留了屋顶原有的木头结构、混凝土的梁柱，又添加了新的生活方式的融合，在传承和重塑中完成老建筑焕新。

第十届 Hi-Design 室内设计大赛的所有评选环节已经落下帷幕，最终获奖的每一套作品，都是经过一轮初审、二轮复审、三轮终审而产生。年度金奖获奖名单即将公布，敬请期待。

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