安藤忠雄巴黎新作 | 旧证券交易所变身私人博物馆

重建历史建筑

   最大的问题就是：

如何在纪念性建筑中

加入现代艺术，

并由此产生碰撞。

——安藤忠雄

作者｜

Kin

编辑｜

鑫然

让建筑与历史对话

我要在它的内部建立全新空间，与此同时，也要尊重这座建筑一砖一石中饱含的悠久城市历史记忆。

我准备创造一座连接过去、现在与未来的建筑。

01

安藤忠雄巴黎新作

旧证券交易所变身私人博物馆

看

官方视频

节选

全方位感受项目魅力

游戏《刺客信条》片段与建筑改造的

动态混剪

很好展现了该建筑风貌及古今对比

📎 

缘起

近十年，欧洲面临经济衰退与社会的动荡不安，巴黎

市政府希望重新打造一家具有全球号召力的当代艺术博物馆

，为巴黎的发展

注入新的希望与活力

，让法国人引以为傲的艺术再一次成为世界焦点。

2016年，在巴黎市长安妮·伊达尔戈的提议下，弗朗索瓦·皮诺与市政府达成协议，打算

租赁宏伟的历史建筑Bourse de Commerce 50年

，并

将这个富有底蕴的新古典建筑改造成一个地标性的、当代艺术私人博物馆，

未来用于展陈他私人收藏的

5000多件艺术品

（价值约

12.5亿欧元

）

。

弗朗索瓦·皮诺是著名奢侈品集团开云集团（Kering）和投资公司Artémis的创始人，在整个欧洲被誉为当代艺术的杰出支持者。

博物馆选址

就是

前身为巴黎证券交易所

的一座

圆顶新古典建筑

。这一著名历史建筑

最早的历史可以追溯到十六世纪

。19世纪末，只是被用作为放置面粉的地方，直到

1889年

，才被

改造为

如今的

巴黎证券交易所

。

以上图片展示了该建筑历史上的最初模样。

弗朗索瓦·皮诺和安藤忠雄可谓老相识了，之前就

曾委托

安藤忠雄对威尼斯的格拉西宫进行改造，双方合作十分愉快。

于是这一次，皮诺

再次聘请

这

位

普利兹克建筑奖获奖

建筑师——

安藤忠雄

来完成此计划。

改造团队除了安藤忠雄，还有法国国家遗产总建筑师Pierre-Antoine Gatier、NeM architectes、Marca Architects 以及 “鬼才设计师”Ronan＆Erwan Bouroullec 兄弟。

📎 

挑战

据悉，整个项目前后

共耗资1.7亿美金

，

修缮与改造

面积达

11000平方米

。

本次翻新将

对建筑外观和具历史意义的室内进行整修

，包括内墙、天窗及壁画。

皮诺与巴黎市长 Anne Hidalgo 达成了协议，整个计划

不但

要保护建筑的历史完整性，而且对建筑的全部改造，都必须是可复原的。

📎 

方案

安

藤

忠雄改造方案最大特色：

在原建筑的圆形穹顶之下，置入了一个圆筒形的混凝土结构

，

作为美术馆未来展览空间

。

“

该证券交易所

秉承传统建筑的对称性原则

，位于其中心的圆形大厅充分体现着这一点。

为了保持其对称结构，我们在圆形大厅内插入了

直径为30米，高度为9米的混凝土圆筒结构

。

——安

藤

忠雄

”

视频记录了现场施工过程

施工过程

改造后的建筑，由

5层楼

组成，包括

3层展览空间

，

1个黑盒剧院

（墙壁嵌入了视频和音频装置），

1家餐厅

以及1间位于混凝土结构内的

地下会堂

。

其中，创意餐厅La Halle aux grains将位于顶楼，由法国著名大厨Michel Bras主理，他的烹饪以药草与花卉为食材，以丰富的创意而著称。

穹顶下部墙体装饰着恢弘的壁画，描绘了17世纪以来五大洲之间的贸易往来

圆形穹顶引入自然元素，光、蓝天、白云、雨等，自然而然成为建筑的一部分，将“日常性”语境融入当代艺术博物馆的修缮中，也正是该设计独特的一面。修缮穹顶是该工程的重中之重。

原巴黎证券交易所是一个圆形的空间，总共有300个大大小小不同尺寸的窗户，给艺术展览带来了不小的挑战。

极简混凝土墙与新古典建筑细部的碰撞

让人浮想联翩，体验独特

black box-style设计

黑盒剧场

📎 

设计手稿及相关

设计草图

“

这是一个非常微妙的项目，我们的施工团队做得非常出色。插入的新结构完全没有破坏原有的建筑，旧建筑不但得以保留，而且获得了新生。

——安

藤

忠雄

”

建筑改造不一定从破坏开始

可以在留存、留续上想办法

02

威尼斯改造项目

极简思路“做减法”

📎 

缘起

没错，这个项目也是

弗

朗索瓦·皮诺

邀请

安

藤

忠雄

之作。

2007年

，

弗

朗索瓦·皮诺受

威尼斯

市政府邀请，

买下

海关大楼

位于威尼斯大运河和 Giudecca 运河交汇处的一块三角形土地，要

将这座17世纪建筑改造为一个艺术博物馆。

威尼斯海关大楼

位于威尼斯大运河和

Giudecca 运河交汇处的一块三角形土地上

历史上曾经历多次重建

📎 

挑战

改造一座意大利历史建筑，对于日本建筑师来说，并不是容易。

要知道，在意大利，任何对历史建筑内外部的改动，其主要目的都是：

使建筑尽量恢复到初建时的状态。

意大利政府有关保护历史建筑的

法律条文

，

严格禁止

任何破坏古建筑物风貌的行为。

那么，

如何才能在展现历史建筑原有风貌和精神的同时，又让它富有现代感？

这是安藤忠雄本次要面临的问题。

安藤忠雄给出的

解决方案，结合了对现

有建筑的完全尊重

、以及

他最熟悉的极简主义。

📎 

总体思路：

做减法！

该历史建筑之前的每次重建中，原有的砖瓦和木屋架都被掩盖起来。这一次，安藤忠雄决定采取极简手法，

把以往多次改造中加建的隔墙完全拆除！

于是，建筑结构基本保留，原始木屋架露出来了，

这些暴露的墙砖、原有的木屋架等元素，唤起了人们对海关大楼最珍贵的记忆和感情。

📎 

细节

对于威尼斯

传统石工的修复

，只要结构上允许，

尽可能地保留原有的砖石墙

。

尽管如此，仍有超过五千平方米的受损砖石要被替代，而

新采用的本地砖石都经过了精挑细选，以确保颜色和形状与原样相似。

随后，工人

按威尼斯传统方式堆砌

，最后再以抹灰的方式处理表面。这些

繁琐又精细

的过程，虽然不易被人察觉，但深深地刻在建筑中，为这一艺术与建筑交织的空间增添新的维度。

关于地基

，

威尼斯建在浅水滩上，当地的建筑方法是先在水下的泥上打下木桩，形成地基。

任何在威尼斯建造的工程都必须认真地考虑地基的情况。安藤在接受这个项目后遇到很多自然条件上的约束。

威尼斯相关机构要求进一步加固建筑物的结构，并在地面层中增设防水层，以避免日益上涨的水位对建筑的侵袭。

由于地下水的存在，墙基砖结构的某些部分不可避免地变得潮湿，向室内散发潮气，因此

在设计中也增设了湿度控制及空气调节系统。

此外，由于海关大楼呈三角形平面，南北向成行排列的建筑将空间分割成一个个狭小院落。安藤忠雄的改造维持了海关大楼的三角形状，

在旧建筑中设计一个巨大“插件”，用来联系两个画廊。他希望新就是新，旧即是旧。

为了体现清水混凝土的艺术灵感，安藤忠雄以

曲折、延展的空间结构呈现空间概貌

。以独立而开放的6面墙体分割并联结整个展厅，营造出浸入式的整体氛围。

对于建筑外观的改造

，设计师将

重点放在了墙面的还原和修复上

，唯一的一处新开口则成为老旧的海关大楼中一个新的空间亮点。

“

改造最有意思的地方，是可以让一座建筑重生，用一些可以循环利用的材料去完善，让它变得更美好、更有意思。

——安

藤

忠雄

”

尊重现有结构特性

又强调了历史结构里潜藏的微妙可塑性

03

安

藤

忠雄的第一个欧洲改造项目

老式别墅变身创意研究中心

不妨回到1992年，一起来看看安藤忠雄在欧洲的第一个改造项目。

一座老式别墅，经过修复改造后，成为了一个蓬勃发展的创意研究中心。

他通过尊重现有结构的特性，在设计上强调了历史结构里

潜

藏的

微妙可塑性。

新增加的元素不一定要相同，也不必去刻意对比，而是以独特的方式回应历史，并强调出整体景观的美感。

老式别墅Pastega Manera 位于特雷维索市附近，建筑面积为 51000 平方米，经过

对其传统建筑技术和材料的深入研究

，设计师精心设计了翻修方案。

为了保持对这座17世纪别墅的记忆，以及现代实验室和办公室与历史建筑之间的关系，安藤忠雄计划

将大部分设施安装在地下10米的地方

。

改造后的建筑具有视觉上的舞蹈效果

，

建筑的直线部分与椭圆曲线部分相交

，在一系列独立的立柱之间创建出了一条通向侧翼的路径。这些景色通过下沉式广场变得更加突出，其落地窗也被上面的光线照亮。

光滑的混凝土板、简单的几何体量、最小的设计策略。

安

藤

忠雄

给我们带来了一个具有超现实主义体验的建筑作品体验。

在建造新东西之外

我们应该更好地

保护在建筑环境中

已经存在的建筑物

04

安

藤

忠雄  访谈Q&A

传统与现代的并置

选自《建日筑闻

》

针对巴黎翻新项目对安藤忠雄的采访：

Q：

你认为哪个项目最好地体现了你的设计哲学，为什么？

A：我现在正在做的项目。我尝试不去回想过去的成就，因为这会阻碍我走向未来。必须不断地自我挑战，投身于新事物。

现在对我来说，这个新事物就是巴黎证券交易所。它是个位于巴黎市中心的大型临时艺术空间，临近卢浮宫和蓬皮杜中心。在17世纪的谷物交易所的圆形大厅里，我们正在建造一个混凝土圆柱，它将框住所有艺术空间内的雕塑和绘画。

通过并置传统和现代建筑，一个全新的设计世界得以开辟。

Q：

您希望您的作品未来如何影响该空间的使用者？

A：我无法控制人们未来如何使用我设计的空间，并与其互动。

然而，

我确实希望我创造的建筑能让参观者的心灵得以放松，并能与自然、光、水和风产生更好的联系。

当我们把建筑剥离到它的本质时，人们和自然可以真正的融为一体，我们可以感受到我们在真正的生活着。一个设计良好的建筑

能够成为人们心灵的休憩所与冥想室。

Q：

您的作品经常展现建筑与自然的协作。在这个时代，自然承受着来自建筑环境的威胁，建筑学应怎样发展呢？

A：

在建造新东西之外，我们应该更好地保护在建筑环境中存在的建筑物。

纵观中国与东亚，发展的速度令人震惊。数以百计的建筑以惊人的速度建造，以满足大型的总规发展。

我们应该更加意识到我们的行为对世界的影响。

自从新冠病毒爆发，人类已经意识到我们的世界是一个共同体。我们社会中的每一份子都是相互联系的。如果人们停止工作，那么我们期待的生活模式将开始消逝。

建筑必须进化，以解决社会问题。

Reference：

部分图片来源：

©Luca_Girardini 

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 Collection Pinault Paris 

© 环球设计DesiDaily  

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P Tourneboeuf © Kazumi Kurigami 

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 安藤忠雄 建筑事务所