鸿福临门木作展厅丨中国成都丨寻同空间设计

鸿福临门

木作展厅

Dimension door

项目类型 | 展厅空间

“设计是美学和理性的复杂对比”

——David Collins

Designer Said

设计师自述

时移世易，万象更新，无论是样式材质还是制作工艺，随着新技术新理念的推陈革新，人们愈发的惊艳于家具用材领域的飞速进步，并且对于装点生活报以更高的期待。

此时，家具用材便不再是单一的材料，而是被寄予了一种精神、美感，与生活共生、并存。

商业展厅的功能在传统的打造过程中，曾仅仅被视作为一个陈列与填充物品的容器，而板材品牌的商业空间往往只需要将加工好的成品样品，尽可能的去铺陈、堆叠在一片开阔的空间里、去展示以供遴选即可，往往忽略了材质自身的质感与张力是否能够在展示的方寸之间呈现出饱满的艺术性表达，也会疏略了消费者在营销空间中能否得到更具功能化的服务体验。

抱着这种去营销化的商业空间设计理念，寻同空间受邀参与了成都本土木作品牌鸿福临门的材料展厅改造设计，综合考量了品牌的定位与理念，展品的材质与色彩，在 240 平方里的空间容器中，将怀古的浪漫情怀与现代需求相结合，运用汉字笔法的气韵装置，和极具仪式感的色彩搭配方法，消解了占比材质的浑厚，打造出一间法式新古典主义风格的新式展厅。

如何将“展品”嵌入“生活”

如何将“展陈”嵌合“格调”

我们希望在艺术与商业之间找到更好的平衡

▲项目视频

01DEVICE

装置

从入口开始，我们就希望营造出一种自然、巧妙的氛围。中国汉字笔法是气与力的结合，当拆字作为装饰艺术手法的一种，扁平的图形笔划牵扯出力度与气节，赋予了空间更深维度上的体量感。

通过装置体块能够窥探内部空间，是东方文化体系于空间展宽的另向衍生，也恰恰和西方美学的“解构主义”这个复杂而前卫的西方艺术哲学思想不谋而合。

02ELEGANCE

风雅

接待大厅是步入空间的第一瞬感观，是形成整个空间艺术气质的起点。端景朽木本身如同山石，但又超越了具体的山石物象。躯壳朽老，方寸藏妙。细看顽石其实是少女翩跹而舞的裙角。我们希望建立建筑与空间之间指向的无限，迸发出新的灵动感。

素白绵延的卷曲弧面是铺陈而去的一笺风雅熟宣。浅绛青绿质调的博古架旁缀一株水墨竹叶。方案茶几透明好似悬浮于画中的一叶木舟。中堂以茶桌为中心的稳重布局，画面简洁素雅，疏朗有序。强烈造型感的空间结构，给来到此处的人一次别样的相逢。

整个空间就如同一整幅工整、缜密的工笔画。简而美地轻轻几处诗情画意落笔，就把一间简约疏朗的意境刻画出来。茶香墨韵，朝霞暮霭，制式简洁朴素却愈显细节精雅，兼具会客场景的豪情与细腻、独酌场景的雅气与情怀。

景不在远，风月自赊

用画意写就的风雅之诗融入到现代生活里

似画非画，怡然自得

流线形态的艺术展现去迎合空间本身的流动

打破初次步入空间场域可能带来的压迫感和疏离感

娓娓道来的同时把你引向下一个情节的开始

03CLASSICAL

古典

同注重留白的北欧风相比，“满”是美式复古的精髓。于是品牌自有木作材质制成的护墙板，在展示应用中获得了充分的自由度。井然排序的木质，摈弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条，给人一种强烈的秩序感、仪式感，和整个想要表达的古典主义意味完美契合。

纳尼·莫雷蒂（Nanni Moretti）在影片《亲爱的日记》（1993 年）中说“如果有一部仅有房屋情景构成的电影就太好了...”美的场域会引导我们以更艺术的方式去体验故事中的情景，比如开敞的门、廊中的远景、燃烧着的壁炉、倚在桌前读报的人。

外面的世界是冷淡理性的钢筋水泥。街上的车水马龙如野兽奔啸。一间情境开合之间放映着的，是放大和浓缩了生活中的某个时刻。新艺术与古典主义的装饰风格使人漫步其中，不由得挺拔了身子，微微抬高了头，仿佛进入了一幅欧洲贵族美学概念之下的华丽画卷。

艺术品长时间注视的点位，符合人们对于整个空间鲜明意味的期许。意大利画家 Daria Petrilli 作品中隐含着庄重的形态，但又有梦境般的轻盈和奇幻。文艺复兴的魅力和超现实主义的艺术表达在此间交汇。大幅的窗景将室外天生天化的自然景观升华为艺术美，巧于因借，精在体宜。西式典雅中巧妙的植入了中式框景的真谛。04 GRACEFUL 曼妙 -

会客场地在公共场域中设置了略有抬高的地台，以层层递进的方式，柔性划分开了与办公区域之间的功能属性。利用好光的隐现、虚实、动静，色彩、媒材......于结构中多层次错置，透明和不透明的材料，空间之间相互联系，让展厅简洁、纯化。宽敞明亮的空间以自然的质感、自然的光，给空间最真实的反馈。

诞生于 1972 年的 De-Sede 600 蛇骨沙发无限延伸，空间里对黑色的运用，进一步拓展了这样强烈视觉布局的纵深。优雅的曲线弧度和 zaza side chair 高扬的尾羽，一同为之赋予了优雅。

在颜色的选择上，美术设计和画面色彩整体选用典雅、极致的黑与白，光影流转间给人以强烈的视觉享受，即使是长久凝视也不会感觉到疲惫。冲突对撞间清新而又不失神秘和浪漫，拉开了空间唯美诗意的篇章。

▲布面油画 | <婴国 · 你好吗>90*120cm2023 杜尹

新增壁炉形体与原有墙体结构之间，用镂空矩形块面隔断分离。明晰新老结构关系之外加持了纵深，解除了整个空间的界限。让空间轻盈通透，为呼吸带来方向感与流动感。隔而不断的设计既能够保证空间的光影通透，又使跳跃着的壁炉装置艺术成为视觉上的亮点。

背板隔断的透明性为区分空间功能提供了更多的可能。

圆弧拱窗隔断的设计减少了棱角感，更添优雅温和气质。

在形成不同旷域的同时又能够形成不间断的对望效果。

轻盈质感的装置屏风和分割拼制的天花板，对于呼吸感做出了更多的探讨。

改造前临街橱窗的部分为了展示门板做了全封闭处理。改造后充分利用了玻璃墙砖的采光与隔断功能，分隔孤立中岛的同时，迂”回“字形动线，隐蔽了出风口和私密茶话空间，功能协同观感保留下展厅外立面的对外临街展示功能。

05SHALLOW SHADOWS

疏影清浅

▲布面油画 | <皇帝的新衣 19 号>100*140cm2021 杜尹

艺术修养对于设计创作来说可能是创意灵感的源泉。

明快的色彩和纤巧的装饰，追求轻盈纤细的秀美。

当馥郁色彩撞上圆顶雕花与金属，法式轻奢的精致与唯美便在空间中扩散与流动，在细节中一一展现。

空间开阔疏朗，以简洁平衡“减法”。花枝缠绕水晶吊灯，妆点出摇曳多姿的曼妙时光。结合灵动的 ShellTable、BUBBLE 系列泡泡沙发，点睛单品搭配，婆娑花影中轻盈与婉转绵延，打破单调，赋予空间轻灵诗意。

一侧色彩纷繁的板材构件编列俨然，一侧岩板壁灯如月盈月满般秩序井然。这种重复作为载体衬托出视觉重力的体量，向内展陈丰富了立面的视觉张力，向外则辐射在空间中便于匹配寻找同构。

06DARK MOON

暗月

莉莉丝是月球轨道连接远地点或者最远点的一个焦点。所以在占星学中又被称为暗月，象征着内心的某些潜意识，以及诱惑与欲望。如果说太阳是性格，月亮是情绪，那么被称为暗月的莉莉丝，则能够反映出我们还没有自我感知到的下意识行为。所以这由框景、线条构成的黑金门头，成为路人对于这间艺术房子映象美学的起点。同时城市的风景也透过窗洞，将生活的浪漫与朝气映射在黑色盒子的玻璃立面上。

约瑟夫·亚伯斯的黄、马克·罗斯科的红......

伊夫·克莱因的蓝、奥拉维尔·埃利亚松的绿......

每当夜幕降临，光亮起，橱窗里发散着的是各个空间中精心布置下的奇光异彩。

色彩的酷感给人朦胧与诱惑、寻味与情趣。

无论从哪个方向行过的目光，都能被这座醒目的神秘盒子所捕获。

尚未踏足，心已向往。

就像在暗月下总会盼望冉冉红日那样，不由自主的走进绘本般精美的场域。

ABOUTPROJECT

- 平面图-

项目名称：鸿福临门木作展厅

项目地址：中国｜成都

项目面积：240㎡

完工时间：2023 年

设计单位：寻同空间设计

主创设计：孔德阳

商务总监：孔令凤

软装设计：涂瀚殳

项目摄影：李恒

文案编辑：田蕾琪

ABOUTDESIGNER

孔德阳

Daniel K

寻同空间设计

创始人/设计总监

孔德阳毕业于北京服装学院环境艺术设计系，进修于东京艺术大学、佛罗伦萨欧洲艺术学院。国际建筑装饰室内设计协会高级设计师与中国建筑装饰协会注册住宅高级设计师。

孔令凤

寻同空间设计

企划/执行管理

寻同空间设计由设计师孔德阳及合伙人孔令凤创立于成都，以寻相同文化维度，造不凡空间的理念，面向全球提供私人住宅及商业空间的全案设计、软装陈设等设计服务，力求以更精确的设计语言，生成最舒适的生活方式。

设计就像一场没有终点的马拉松比赛，在途中要不断学习、探索、发现与创新。从建筑主体到景观再到室内，空间与色彩，材质与光影，环境与舒适系统，人文关怀与艺术品等，寻同空间设计把控人与人、人与物、人与环境的关系，成为环境场所中一系列事件的策划者。

寻同空间团队