Tiffany 纽约旗舰店丨美国纽约丨OMA

必然要把艺术作为重点。因为珠宝太小了！——Peter Marino Retail

历经近百年的轮转，Tiffany 纽约旗舰店再塑传奇。作为全球规模最大的精品店之一，这座第五大道 727 号的城市地标几经雕琢，迎来焕新！

AT THE LANDMARK

Peter Marino

· 艺术基金会特展 ·

备受瞩目的 Tiffany 纽约旗舰店

OMA

Peter Marino

40

遍布

10 层空间

在此举行的特展

Peter Marino - 部分收藏艺术家

Damien Hirst

Jean-Michel Basquiat

Daniel Arsham

Richard Prince

Julian Schnabel

James Turrell

Urs Fischer

Sarah Sze

Rashid Johnson

启幕后的第一场大型艺术展「创意文化：Peter Marino 艺术基金会特展」，将有 Peter Marino 私藏的精选作品，涉及装饰艺术和各大艺术家的当代作品。

不凡的设计，终带来美好生活！

Lets step into the artistic world of Tiffany blue

一起走进 Tiffany 蓝的艺术秘境

1940

LVMH

最大

最巨

2.5

OMA

“这不仅仅是又一个旗舰店，那地标式的存在是品牌的灯塔。”——Tiffany-Co.总裁兼首席执行官 Anthony Ledru 历时四年再造，重新开业的

建筑

「时间之上生长出宝石」

此幢建筑才是本次最大的艺术项目！

面对这座 10 层的老建筑，建筑师重新翻修和扩建了其花岗岩外墙，并于顶部增加了 3 层楼的玻璃结构，上下堆叠的造型，由波纹状的玻璃板将其围合。加之整体采用了 Tiffany 蓝色调的金属装饰元素，更造就了剔透晶莹的“珠宝盒”形态。

（左）改造概念图-实景细节

（右）改造前

入夜，幽兰色调在玻璃幕墙中流动闪耀，更显宝石般的璀璨。

黄金时刻的建筑外立面

Peter Marino

旗舰店室内设计

时代级艺术家作品

遍布整个空间

“你不得不把凤凰城从灰烬中拯救出来。”——Peter Marino

与知名艺术家携手打造的特别作品，堪称无与伦比的视觉盛宴。

Collection

从 Damien Hirst、Daniel Arsham、Julian Schnabel、Rashid Johnson，到 James Turrell、Anna Weyant、Wade Guyton、Richard Prince、Jean-Michel Basquiat 等艺术家作品收藏于此。

「光与线条的流动 照见 1940 年代」

旗舰店是品牌的博物馆

从第五大道走进来，一层开阔的珠宝陈列区，却是头顶的“钻石天窗”最吸睛，这个由艺术家 Hugh Hayden 设计制作的艺术装置，高约 6.7 米，外形仿若一巨大的钻石结晶体，在光之下，与八边形珠宝展柜布局呼应，跃动首层的灿然气质。

收藏于旗舰店电梯厅的画作「Equals Pi」。人们会看到 Jean-Michel Basquiat 的画作「Equals Pi」，近乎于 Tiffany 蓝的标志性颜色，让心沉醉安宁下来。

｜（左）早期的 Jean-Michel Basquiat 与 Andy Warhol 合影、（右）艺术家作品

贯穿整栋建筑的复古木地板，则与 1940 年代旗舰店最初的地板设计相呼应。

信步其间，此时与彼时的脚步似乎产生着奇妙的交织回响。

Daniel Arsham 的人形雕塑，散发着神圣绿光，仿佛寓意着破碎中的重生，为整个空间平添深意。

楼梯间的 Daniel Arsham 的作品

Tiffany 从传奇设计师 Elsa Peretti 钟爱的自然形态中汲取灵感，打造这一宛如雕塑作品的楼梯

展示空间

三层以“爱”为主题，象牙色丝绸质感的墙面，专为爱侣选择婚戒而设；

四层是展示纯银饰物的别致空间，可寻到极富雕塑感的 Elsa Peretti 手镯；

Artist｜James Turrell 与其作品：出生于 1943 年，一位追逐光色与空间的先驱艺术家。

六层空间是家居艺术总监 Lauren Santo Domingo 策划，涵盖了家饰和餐具，每一件都是精美的艺术作品。

抵达七层，是品牌最高端的展区，更有奥黛丽·赫本体验馆，可身临其境的多棱镜装置让观者能够感受到《蒂芙尼早餐》电影开场时穿着的黑色连衣裙和经典项链的场景。

⟡Tiffany 的早餐 旗舰店主题空间- 电影场景

Culture of Creativity

室内设

26 位艺术家

以各种介质创作的 70 件当代艺术品

3 月 4 日～5 月 20 日

“我出生在纽约第 55 街，我的办公室就在这条街的尽头，住的地方离 Tiffany 只有两个街区……是的，我确实像赫本扮演的 Holly Golightly 一样，从小就把鼻子贴在玻璃上。”

——Peter Marino

电影相关场景｜为品牌 Audrey Hepburn Estate 创作的插画海报（局部），Credit:Laurent Durieux Illustration

ARTIST IN THE SPACE 精选 9 位艺术家

ART

Claude Lalanne

François-Xavier Lalanne

Michelangelo Pistoletto

Richard Prince

Julian Schnabel

Molly Hatch

Urs Fischer

Sarah Sze

Rashid Johnson

这场展览所有的作品，皆为 Peter Marino 自己广泛的私人藏品中的精选，收藏存放在南安普顿彼得·马里诺艺术基金会中。

Michelangelo Pistoletto 为 Peter Marino 定制的镜面画肖像

“贫穷艺术不代表身无分文，

它是一种艺术能量的体现。”（Michelangelo Pistoletto）

模糊了零售和画廊之间的界限。

Artist01

Michelangelo Pistoletto 与其作品：“贫穷主义艺术”（Arte Povera），这个流派的艺术家们试图挑战传统的艺术观念和材料使用，探索更为简单、朴素和原始的艺术创作方式。

Tiffany 首席执行官 Anthony Ledru 说:“Peter 将 10 层楼装满艺术品，改变了其内部气质。”并将这里重新构想为一个充满奇迹的世界和文化艺术中心，没有比这更好的地方来展示他的收藏了。”

⟡Artist02

⟡中间｜（左）艺术家 Richard Prince-（右）代表作品《cow boy》

⟡ 空间藏品｜Richard Prince 画作在旗舰店贵宾休息室

在 The Landmark 顶部的双层透明空间中，看得到 Richard Prince 的艺术品墙，有 Julian Schnabel 创作的多元视角作品令人莞尔。

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ulian Schnabel

与其作品：除了绘画，Julian Schnabel 也涉足电影领域，执导并编剧了多部备受好评的电影作品。他的电影作品常常反映了对人性、情感和艺术创作的探索，展现出他多样化的创作才华和视角。

还有 Francois 的金色羊群雕塑散落其间，被称之为“彼得的羊”！Francois 是一位才华横溢的雕塑家，他用心灵和艺术的力量创作出了这些栩栩如生的金色羊群，每一只羊的表情和姿态都栩栩如生。

“艺术就像生活：应该乐在其中。”（Francois Xavier Lalanne）

Artist0405 rancois Xavier Lalanne-Claude Lalanne 与其雕塑作品转身间，Rashid Johnson 那千丝万缕的红色线条画作与 Claude Lalanne 的苹果装置，引导人们想要探索更多……

“我引入所有不同的组成部分，然后将它们融合在一起，让观众去穿越它们重新组织它们。”（Rashid Johnson）

他的作品常常探讨种族、身份、文化和历史等议题，反映出对当代社会和人类关系的深刻思考。

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Rashid Johnson

与其雕塑作品

“我总是随身携带一个笔记本！

（Molly Hatch

她以其独特的陶瓷作品和绘画风格而闻名。

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与陶瓷和插画作品

“你通过物品记录时间。”Sarah Sze

她将现代都市的物质文明浓缩成一个形象。

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Sarah Sze 与其装置作品

“许多没有去过艺术学校的艺术家来到纽约，重要的是你在这里学到了什么。”——Urs Fischer

当代社会、消费文化和人类关系的探讨

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Urs Fischer

与其雕塑作品

Culture of Creativity

Peter Marino

艺术基金会特展

「今日启幕」

在这里，美丽梦想欣然成真。作为纽约极富代表性的地标，别致的建筑亦诠释了这座城市所独有的魅力……展览于 3 月 4 日到 5 月 20 日期间向公众开放展出，预计将有近 10 万名宾客观看。