00后斜杠女青年的色彩之家丨中国北京丨屋已设计工作室

采访当日，李辰希穿着一件紫色佩斯利花纹的衬衫，耳畔带着两串淡紫色的紫藤花造型耳环。紫，是她的主题，也是家的主题。这个土生土长的北京 00 后女孩，一直徜徉在艺术的世界中，在纽约留学后归国深造艺术设计。她热爱色彩，却不止甜美，目标清晰，也懂有舍有得，一旦认定的事，困难再大也要努力实现。设计师对她的理解是“审美里有股野性”，于是便诞生了这个充满生命力的家。今天，DECO 就带你走进这个家，看看 74㎡的小空间，如何装下两间卧室、一个衣帽间，以及满室的缤纷色彩。

李辰希，00 后明星造型师、艺术家，曾在纽约攻读纯艺专业，回国后继续深造，如今在北京交通大学研读艺术设计硕士。作为一位艺术和时尚行业从业者，她喜欢各种明亮鲜艳的颜色，尤其是神秘莫测的紫色，于是打造了这个满室色彩的小家，和可爱的宠物小狗 DD 一起生活。

屋已设计工作室由史英杰和李柯锦在中央美术学院毕业后，于 2021 年在北京创立，“我们在方案设计阶段就会期待屋子已经完工后的样子，也享受进入到已经完工的屋子里的成就感”，由此工作室自然而然取名为“屋已”。自成立以来，与来自室内建筑设计、展示陈列设计和家居产品设计等不同专业背景的新锐青年设计师组成的团队，一同参与了多个艺术装置、公寓住宅、文化教育、餐饮零售、休闲旅游等领域的项目。

整个空间以黑色实木地板为基底，深沉的重色调包容起所有新鲜亮丽的颜色，又不会显得过于幼稚。

在最初沟通设计需求的时候，辰希只提出了两个要求：必须要有色彩，必须要有衣帽间，其他就交给设计师们“看着办”。屋已工作室对配色一向有独到的理解，打造一个色彩繁多而不杂乱、活泼而不幼稚的空间并非难事，但要在套内 74㎡的小户型中安下一个步入式衣帽间，却着实需要花一番心思。

衣帽间使用了来自 ALPI 的科技木皮，由孟菲斯风潮的领头人 Ettore Sottsass 设计。

作为一个明星造型师，辰希自己也是时尚达人，服装饰品很多，有必要为它们单独辟出一个空间来收纳。虽然大多数时间是一人独居，但也需要保留客房，所以两室一厅的格局无需变动。这两点前提就占去了大量“刚需”空间。

好在有得总有舍，辰希对烹饪几乎没有需求，“我的冰箱只用来冷藏瓶装水，至于厨房，有最基本的功能就足够了。”于是设计师在保留水槽、灶台、冰箱的情况下，尽可能地压缩厨房空间，愣是在寸土寸金的小家里挤出一个小 5㎡的衣帽间。

卫生间和淋浴间沿用了圆形窗洞的元素，透光的磨砂玻璃为暗卫带来了空间之间的呼吸感，同时当卫生间内部开灯时，也可以为外部提供补充照明。虽然主人没有提过多需求，但这次改造是两位设计师观察了她的生活习惯后，为她量身定制的，不但重新分配了功能区，还解决了采光问题。原本的户型虽然有朝南的大落地窗，但室内结构复杂，墙体很多，导致两间卧室的采光都不佳。

史英杰大胆地把中间的非承重墙全部拆得干干净净，像摆积木一样重新规划格局，让卫生间、衣帽间、主卧、厨房、客卧这些功能区沿着墙体排开，中间则留出一条相对宽敞的客餐空间，让光线能贯穿整个房子。

通透的客餐厅除了让家更敞亮，还给辰希留出了更多可灵活支配的空间。这位 00 后“斜杠女青年”的爱好极其多样，除了艺术收藏，她喜欢在家读书、作画，还会经常练习架子鼓。开敞的客厅空间可以容纳她的画架、鼓和大量的书籍，让她沉浸式地在这里创作。

每天在家练习架子鼓的辰希。

和这个家的女主人聊上半小时，就会发现在她柔美可爱的外表下，隐藏着一颗坚韧又自由的灵魂。

大学在纽约读纯艺术，回国后考上北京交通大学的研究生，攻读数字媒体艺术。这期间她还长期兼做明星造型师，在画廊任职……这些常人无法同时驾驭的多面生活，在她看来并不繁琐，“我喜欢让自己‘满一点’，虽然会忙，但收获也会很多。”研究生毕业之后，辰希会选择继续申博，做艺术相关的研究。人生的每一步都走的很笃定，因为她心里从来都很清楚自己想要什么。

在设计动区中心位置的用餐区时，加入了薄雾紫色这种小众、神秘又浪漫的色彩。在了解了辰希后，设计师选择了紫色这种与她适配度极高的色彩作为家的主色。整个房子的中心位置是用餐区，这里的墙面和吊顶边缘都涂刷了薄雾紫色的石灰洗涂料，远看是纯粹梦幻的色彩，细看则充满了不规则的艺术纹理。从客厅看过去，衣帽间门科技木皮的图案像是为紫色注入了几分野性，正如主人的性格一样，温柔之下是自由旺盛的生命力。

由于原始房屋的层高限制，在中庭上方使用有机玻璃镜面板来反射空间，给普通的平层带来近似于复式挑空的体验，视觉上巧妙地延伸出空间层次。

以浅紫色的弧形造型墙和圆形吊顶围合起中心的圆桌，还利用上下对称的弧形顺势搭建起一个坐台，供屋主日常与朋友聚餐时灵活使用。餐厅的位置，在原本户型中是个不好利用的斜角，经过改造后，方角被砌成了圆弧，和圆形餐桌完美契合，窗边顺势成了小型的飘窗卡座。餐桌上方的天花板上镶嵌了镜面，从视觉上优化了 2.48m 的层高，甚至有种跃层的既视感。为了实现这个设计，设计师和木工都绞尽脑汁。定制镜子、裁切成弧形边缘、按镜子的形状修正吊顶……这些步骤差错分毫都会导致安装不成功或者边缘不够美观。

利用上下对称的弧形顺势搭建起一个坐台，供屋主日常与朋友聚餐时灵活使用，消解了原始户型凸角利用率较低问题的同时，产生一种温暖的包裹感和空间聚合感。

尝试了多次之后，终于用 3 块镜面拼成了这个天花板，幸好效果极佳，所有的努力都是值得的。在整个家中，餐厅是辰希最喜欢的区域之一，坐在飘窗前阳光明亮，墙上的紫和镜中的紫融为一体，在圆形的围拢下形成曼妙的小空间，仿佛在开放中又享有一隅私密。

开放式厨房借用了餐桌旁窗户的采光，浅米色系的玉石大理石和米色墙面相呼应。

这次的改造正如梵高的作品《鸢尾花》，色彩丰富，线条细致而多变，洋溢着清新的氛围和生命力。沙发对面是书架电视墙，开放式的搁板不但可以收纳书籍，还能陈列艺术品。大幅的粉红色星星画作是辰希种草很久，出自她很喜爱的当代艺术家马轲之手，画作的色彩也和房子完美融合。

整个空间使用雾紫色、浅粉、明黄和深黑等颜色，结合了空间中的不同形体结构，以独特的审美和平衡和谐的律动，描绘出属于新一代年轻人的彩色生活。

四层开放式隔板上摆满了书籍和收藏，其中来自马轲的《找光的人》是屋主很喜欢的一幅作品，大胆、前卫的配色与构图给人一种热烈而平静的矛盾感。

厨房区域看似是纯粹的白色，却在细节之处点缀上荧光橙色的水龙头。通向衣帽间和主卧的两扇门一红一黄，都使用进口科技木皮装饰起来，给大量纯色色块的空间增添纹理。“辰希给我们的印象就是这样的，是很个性的女孩子。”两位设计师给出了选择这款科技木皮的理由，“我们觉得只有纯色的话，会缺少局部的亮点，所以想用强烈的纹理来制造一些层次。”

温暖的黄色和热情的红色更好地表现出空间的维度，类似虎皮的动物纹理让家的氛围活泼而又充满创造力。

在床的一侧定制了 U 型半包围书桌书架组合，连贯的工作台面从床边延伸到阳台，统一的米白色桌面干净清爽。为了不让太多的色彩组合在一起显得轻飘幼稚，史英杰选择用黑色地板来“压一下”氛围。地板使用人字形的铺贴方法，制造出一点复古气质，它不但能包容家中所有的颜色，还将薄雾紫衬托得妩媚起来，“这样就可以让空间显得成熟一些，不会让人觉得像儿童房。”除此之外，黑色地板还有一个大家都未曾提及的优势——当黑色的 DD 欢快跑过时，所有人不约而同地相视而笑，这下不用烦恼地上的宠物毛发了，毕竟它们的颜色已完美融合。

这扇圆窗凸起的半球面和银色金属边框融入了 Space Age 太空时代的设计理念，像一个太空舱，象征着对于未来的探索和想象。

在这个家中，色彩不止存在于硬装和家具这些“表面”上，而是无处不在地浸透了生活：窗台上收纳着女主人五彩斑斓的小首饰；化妆桌上的口红整齐排列，展示色阶的节奏；餐桌花瓶中，鲜花以盛放的姿态炫耀着夏天的缤纷……每一个颜色都有它的存在意义，凝结着辰希对生活的理解和爱。

“家是不断生长的”，我们都相信随着时间的推移，这个 74㎡的小居还会装下更多的色彩，正如这个特立独行大女孩的精彩人生。