沈阳故宫文博书房丨中国沈阳丨一然设计（上海,深圳,沈阳,北京）

备注：全部优选案例根据发布时间先后排列，不作为排名依据。戳项目最后一张照片可查看设计详情。

1.

项目名称｜沈阳故宫文博书房

项目地点｜中国 沈阳

设计面积｜七间房

室内设计｜一然设计（上海、深圳、沈阳、北京）

设计总监｜杨星滨

设计团队｜徐振博、王宏

项目摄影｜Mconcept 感光映画

摄像单位｜视唯艺动

主编说说｜在古建筑里做室内设计，首要条件就是如何保护建筑不被破坏原有的内部结构、肌理、岁月的痕迹等等，然后再谈如何设计，所以这是一个非常严谨的保护再设计学问，一个古老的生命，不容怠慢。沈阳故宫文博书房的设计，让我们看到了一个非常成熟而睿智的设计，不做任何表面的装饰，保留了建筑的固有色彩“故宫红”，让民族的建筑不至于脱离在地性与永恒性。原有的室内照明肯定不能满足于现代功能，设计师在室内置入了铁构件，仿佛一个现代的装置穿梭于古老的建筑内，然后将照明灯具隐藏在该装置内。

缘起｜思考与改建

为何改造文溯阁？文博书房缘何而来？这是作为设计师一直在思考的问题。

设计师结合现代生活方式，梳理人的行为内容，以融合博物馆、图书馆、艺术馆三馆合一的属性定位和开放包容的心态，让城市中的每一个人走进文博书房。

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2.

项目名称｜ANEST Collective 成都店

项目业主｜ANEST Collective

空间设计｜李智翔、葛祝纬、胡育瑄、龙薇/水相设计

空间性质｜服饰店

项目地点｜中国 成都

室内面积｜218㎡

项目摄影｜李国民空间摄影事务所

主编说说｜“马列维奇认为绘画创作和观赏是一种独立的精神活动，不应被任何政治、功利或社会目的的裹挟。在他看来，绘画中最基本的两种元素——纯粹的形和色，最难表现这种神秘的精神感知。”——《现代艺术》

创作与观赏是两种独立的精神活动。艺术被频繁应用于时尚品牌的旗舰店中，因为“艺术够高级”，相互也有对话与衬托的作用。

ANEST Collective 成都店入口的门是一个装置艺术，红色的框与绿色的拉手形成了强烈的碰撞，情绪已经被渲染得淋漓尽致，指向尽头的布料堆叠的楼梯装置，赋予空间激荡的建筑神圣感。

建筑师出身的李智翔老师，对艺术也是一个狂热者。

店内的挂衣架、楼梯装置、半透明纱布屏风，还有各种家具，仿佛一个个自由的艺术体，既独立又相互关联，无不指向设计师想要表达的“未完成”感，让每一位客人对空间及品牌都充满了探索的欲望。

高级服饰品牌 ANEST 不仅执着细节，亦关注雕塑、绘画、摄影、建筑等艺术议题，触发创作更深层的性格，再以洗练线条和精准质感呈现于衣料。近日将于成都设立第二间精品店，别于上海 ANEST 让城市缩影成建筑线条，此空间将回溯创作的初始。

工作室里阶段、临时的陈设——木料未细磨上漆、帆布捆卷堆放，带笔记的手绘稿随兴贴在墙面各处——乍看凌乱，却是创意最自由的状态，设计师希望将此带入空间脚本。

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3.

项目名称｜观山书屋

项目地址｜中国 江苏无锡

项目面积｜1000m²

设计公司｜花生联盟

设计总监｜陆亚昕

主案设计｜祁正龙

辅助设计｜杨敏宇、蒋心怡、吴怡

项目摄影｜徐义稳

主编说说｜书店不是一个特别能挣钱的生意，所以很多书店都活不下去了，当然也有做得特别好的书店，例如广州太古汇的方所，个人很喜欢那里的氛围与精选过的书籍。一家好书店，是一座城市的精神与灵魂所在，是千万个独立个体与智慧碰撞的地方，是无数城市人的精神慰藉，更是能促进社会进步最深远最直接的文化场所。

观山书屋的设计很简洁，没有过多的装饰。设计师很好地利用建筑的光场，让书屋成为建筑本体最灵动的载体，也让无锡人民多了一个好去处。

做书屋，不止是书店

观山的原点，是书店，但设计师设计的落点，不止于此。

在横平竖直的空间之外，设计师更期许于能够打开人们对于生活的想象——找到属于自己的那座山，也写好属于自己的那本书。翻越高山，翻阅观山。以书为原点，山为意象，打造了一处城市人文新高点。

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4.

项目名称｜BOLON 厦门旗舰店

项目地点｜中国 福建 厦门思明区中山路 59-61 号

空间与陈列设计｜Some Thoughts 空间设计工作室

主持设计｜李京泽

设计团队｜向国、金强

项目业主｜厦门爱亦锐光学有限公司

室内面积｜890㎡

项目摄影｜SFAP

主编说说

｜与

京泽认识已经很多年，链接我们情感的就是纯粹的设计。他是一位善于思考，也很爱动手的设计师。他的设计很直接，先锋、简洁而大胆的设计总能直击灵魂，他对材料的理解和运用更是令人赞叹，普普通通的材料，在他的设计中总能释放出非同凡响的魅力。

BOLON 厦门旗舰店的设计，他将大理石岛台打造成一个个富有冲击力的艺术品，将一个店变成灵活多变的装置容器，他的室内设计逻辑是从装置/艺术开始，然后才是功能，因此我们看到每一个设计细部，都犹如艺术品一样耐人寻味。

中山路位于厦门岛的西南部，是现有保留较为完整的南洋骑楼建筑的旧城街区。它犹如厦门这座城市经济与人文进程的缩影，新与旧、喧哗与宁静、当代与传统互相渗透。

原有的骑楼建筑风格将门店与外界街道保持了适当的距离。此间所形成的“公共走廊”，将商业属性“隐匿”于街道。设计师在审视“地标性”时需要警惕对“符号式”的盲目追求，对于 BOLON 而言，融入在地性的人文与传播品牌的愿景同等重要。

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5.

项目业主｜分子药局

空间设计｜李智翔、林其纬、林佳靖/水相设计

空间性质｜零售店

座落位置｜中国 台北

项目摄影｜李国民空间摄影事务所

主编说说｜2017 年，我们曾发布李智翔老师设计的分子药局台中店。据李老师说，当时影响很多，有很多中国大陆投资人希望引入分子药局。这个店是位于大型商场内，也就是我们常说的店中店。店面很小，设计有点像快闪店，几个自由组合的岛台外面套了一个半透明的装置屏风，模糊了固有的“墙壁”概念，让店成为一个自由流动与交流的载体，路过的人，随时都有想亲近进而探索一下的可能。

资讯爆炸而感官快速消化刺激的时代，身心维持长效高速运作实则过度耗能，当意识因能量枯竭而迟钝，需要能沉淀降噪、活络机能的情绪留白。

△分子药局概念图

虽是药局，却努力颠覆药局的空间意义与行为脉络，分子药局自 2016 年设立品牌旗舰店，以健康选物概念出发，希望由源头打造对生活型态的觉察，让寻求健康也能成为美的途径，近日将于中国台北设立第一间品牌新据点。

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6.

项目名称｜华润置地天河润府（润心社）

项目委托｜华润置地产品管理部、华润置地广佛公司

项目地点｜中国 广州

项目面积｜700㎡

设计机构｜TOMO DESIGN-東木筑造

主持设计｜陈贤栋、肖菲

设计团队｜杨梅、罗泽双、彭思赟、何骏敏

项目摄影｜自由意志摄影工作室

主编说说｜“从生活出发，再回归生活”，这是多么美好的愿望。传统的地产商业与现代生活有着严重的脱节，常常是卖完了房子再卖商铺，没有整体运营的逻辑。

华润置地天河润府（润心社）引入主理人模式，设计师利用运营模式设计一个交融而开放的复合空间，覆盖多元化体验、多种组合方式的社交行为，为社区创造一个自在、舒适、便捷、交互的生活与交流空间，让精神与思想产生碰撞。

“偷得浮生半日闲”，在忙碌的都市生活中，偶得片刻 CHILL 闲暇时光，约上三五好友，于此享受自在交互的“充电时光”。这是主理人吉吉，在广州华润置地天河润府项目，发起的对于润心社区生活的美好畅想。

本次项目上，TOMO 与华润置地在共创新润心社生活范式之际，希望它更像是住宅里的“第三空间”，它不仅是一个配套的体验，更是一种生活方式的引导与重构。

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7.

项目名称｜新华书店×不可思议空间

项目地点｜中国 福州

项目面积｜1400㎡

设计公司｜为空间设计

主案设计｜吴诗君

项目摄影｜徐义稳

主编说说

新华书店×不可思议空间更像是一个可视化的艺术书店，集阅读、餐饮、展览、潮玩为一体，重新唤醒人们对知识的向往，书店不再是枯燥无味的空间，如今变得有趣、个性、丰满、好玩。

千年前，谢泌离任榕城太守，留下了《福州即景》，历史一跃千百年，闽江水依旧悠悠流淌，古老与现代交融而成新的风情。

本次项目在此落地，在当下的城市文化语境中，搭建起过去与现在的对话，试图发掘隐匿于其中的旧日故事与情怀，并将其诠释于建筑的肌理之中。

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8.

项目名称｜循环豆仓

项目品牌｜(beanroom)

空间设计｜李智翔、葛祝纬、陆安妮、柯宛妤/水相设计

家具设计｜水相设计+ monouno

空间性质｜零售餐饮

项目位置｜中国 台北

室内面积｜132m²

项目摄影｜揅空间工作室 Studio Millspace

项目视频｜尤丽天

主编说说｜“消费行为引导设计”。这里不是一成不变的空间与设计，“没有目的”的设计，勾起人们的探索欲。重新定义消费行为与商业，只是提供一个创新、灵活、多变的空间与产品，让所有的消费行为变成一个有趣的心灵互动，互动的橱窗也会因人而异，每个人都可以轻轻松松拥有自己的色彩与喜悦，记录每一个开心的时刻，空间如同一个收集“情绪”的载体。

以拿取作为改变空间的动能

如何「#开放」将消费者引入店铺内？如何创造一个兼顾「#永续」与可持续性发展模式的运营需求？在设计策略上，以消费流程必然存在的包装材建构空间，以消费者拿取作为改变空间的动能，于立面橱窗产生一个色彩不断变动的皮层，「#商品即装饰」，当商店像是一个有机体不断在成长变化，数据决定画面的设计逻辑，透过消费者行为式的参与达成永续与开放。

△项目视频

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9.

项目名称｜kinglomo 金粒门-新鲜零食商店

项目地点｜中国 长沙市芙蓉区万家丽广场一楼 141 号

空间与道具设计｜SomeThoughts 空间设计工作室

主创设计｜李京泽

设计团队｜刘金玮、付晓如

室内面积｜325㎡

项目摄影｜SFAP

主编说说

新鲜食品作为一个经济术语，指的是新近生产出来、存放时间较短、能保持原有性质的食品。这个概念强调了食品的新鲜度和原始性质，与食品的保存状态和加工方式有关。在此，重视高新鲜度对于金粒门而言，意味着更独特的风味以及更安全的产品品质。

高效作为新鲜品质的必要条件是客观的存在。设计师将塑料网链作为概念锚点，既是叙述又是转译。该材料是产品生产环节普遍用以提升效率的工具。在本案中网链被重新定义，模糊刻板印象的同时也暗示着“品牌”正在成为优质厂商与消费者之间的网链。

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10.

项目名称｜广州·溪木源旗舰店 · 天光树影楼

项目地址｜中国 广州

室内面积｜420m

总设计师｜林镇、Gaby.Teng、廖天慈、林宸西

项目拍摄｜DPD 杨之毅

主编说说｜溪木

Jeffrey 和 Michael 在考察项目现场时，正好阳光透过周围的绿植在白墙上形成斑驳的树影，当时他感觉身处在这个空间之中，与大自然的关系好像变得更亲密纯粹，这也与他整个品牌的理念相契合，所以全国第一家线下店被命名为「天光树影楼」。

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11.

项目名称｜稀物集品牌文化体验空间

项目地点｜中国 广州

项目面积｜1200㎡

设计总监｜郑铮 Zen

体验策划｜陈常 CC、徐梦彩

空间设计｜周琼玮 Zoe、彭健

项目摄影｜黄早慧

主编说说

稀物集品牌文化体验空间仿佛一场珍稀松茸的探寻之旅，各种自然“秘境”深入人心，让人置身于原始的自然里。

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项目

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12.

项目名称｜樾+文化艺术中心

项目委托｜越秀地产

业主团队｜李恩、张毅、王超、伍松、李鉴开、黄蔚

品牌主理｜杨熠、罗江勇

设计团队｜PONE 普利策

总设计师｜何思玮、梁穗明

空间设计｜刘嘉莉、张建瓴、陈福林、江键韵、曾哲、黄一玲、何璐、丁琪权

设计策划｜G.M Studio

项目摄影｜不二山人、East、Veny

项目地址｜广州番禺万博中央公园

项目面积｜1324㎡

主编说说｜

樾+文化艺术中心搭建「多业态」文化传播的多元化平台，通过重塑邻里连接，激活社区活力，全面提升社区与城市的公共性与宜居性，推动实现美好生活终极愿景。广州经常是中国新商业、新物种的发生地，这座古老的城市有着足够的包容性与创新的可能性。樾+文化艺术中心是广州新物种的又一个创新代表。PONE 普利策的极致的设计与对每一个细节的丰富思考是项目成功的保证，城市的多元艺术与生活随着美好的愿望而随机发生，也让我们对焕然一新的社区生活充满了憧憬与好奇。

由传统社区商业向社群与生活方式组建迭代，传统社区商业向社群生活方式的构建，是一次重要的迭代。从单纯的物质供给向综合性的生活体验与社交互动转变。通过内容创意与体验设计，社区商业不仅满足基本消费需求，而是通过个性化、人本化、富有温度的生活场景打造，促进社区内外的文化互动，推动街区与城市层面的活力与社会连接。商业空间不再仅是物理消费场所，而是成为多功能的社交平台，助力社区文化和城市活力的提升，逐步融入居民的日常生活，成为社群文化、情感交流和价值共创的畅想原野。

越秀地产以“成就美好生活”为品牌使命，坚定实施“商住并举”发展战略，2023 年发布越秀地产社群文化发展平台，围绕未来客户生活方式趋势进行落地，在广州万博中央公园，推出具有创新意义的“樾+生活方式品牌”。该系列项目不仅关注商业价值的创造，更着眼于搭建「多业态」文化传播的多元化平台，通过重塑邻里连接，激活社区活力，全面提升社区与城市的公共性与宜居性，推动实现美好生活终极愿景。

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