“向高处生长”专题策划丨中国丨SPI山水比德

在当前中国经济版图中，房地产行业犹如一棵历经风雨、根深叶茂的大树，其稳健发展关乎国民经济的繁荣，是社会稳定与安全的重要基石。值得注意的是，二十届三中全会公报中，首次明确提及了房地产，将其置于防范化解重点领域风险的重要位置，这一信号无疑预示着房地产行业将迎来更加健康、可持续的发展环境。这不仅是对房地产行业重要性的再确认，也是对其未来发展潜力的积极展望。

在这样的背景下，“向高处生长”专题策划应运而生，它聚焦于房地产行业最为核心的要素——产品力，作为衡量房地产项目品质与价值的关键标尺，如同大树最坚实的枝干，承载着整个行业的希望与梦想。它不仅关乎项目的设计美学、成本控制、技术创新，更直接影响到居住者的生活体验与幸福感，是推动行业向上生长的不竭动力。

本专题将剖析成本智慧、入口艺术、植物之美、水景之灵、材料革新等多个维度下的地产产品力精髓。我们旨在通过这一探索，复盘山水比德如何将项目从优秀做到卓越，更期望能够激发整个设计市场的美学灵感，推动行业审美标准的全面提升，促进设计领域的良性竞争与共同发展，实现社会文明进步与居民幸福感提升。

创新与个性并行

“非标”材料引领设计新思潮

“材料的选择也是一种表达个性和风格的方式。”来自解构主义建筑大师弗兰克·盖里（Frank Gehry）的观点，深刻揭示了材料选择在设计作品中的决定性影响力。在回顾了“质朴”材料运用恰当，能够精准传达高品质设计理念之后（详见《高品质设计为何偏爱“质朴”材料？》），各类“非标”材料正在以其前所未有的形态与特性，开辟着全新的美学维度，激发了设计领域的无限可能，助力项目在当下设计逐渐趋同，缺失“辨识度”的环境中突出重围。

金属的奇异光泽、玻璃/琉璃的通透纹理、人造石材的极高可塑性、再生/再利用材料的绿色理念……将“非标”材料融入巧妙构思之中，赋予项目以鲜明的个性与非凡的感染力，使之成为探索时代精神、引领设计潮流的先锋作品，以创新与个性的交织，彰显设计前瞻性与审美引领性。

金属材质坚固耐用，具有良好的塑性和可加工性，适合用于构建现代感强烈的社区景观。金属的硬朗线条和冷峻光泽，展现出一种力量与科技的结合，让人感受到现代工业的活力与激情，激发对未来生活的无限憧憬。

01 金属景观构筑物

采用镀锌、喷塑等工艺对金属进行防锈处理，延长使用寿命。金属材质适合用于构建各种景观构筑物，如金属亭、金属桥、金属栏杆等。这些构筑物通常采用简洁、现代的设计风格，以突出金属的质感和美感，增强了社区景观的现代艺术风貌。

02 金属雕塑与装置艺术

利用金属的可塑性，可创作独特的雕塑、栏杆、景墙等景观小品，为社区景观增添了独特的视觉焦点，提升了社区艺术氛围。

03 金属装饰与细节处理

以金属边框、金属线条、金属镶嵌等形式，为景观增添精致感和细节美，提升社区景观的品质感和档次感。

项目中虹长约 37 米的环形廊桥，如同星际宇宙中的时空隧道，小朋友们从这里穿越太空，进入属于他们的星球乐园。桥的最高处距地面近 3.4 米。站在桥上，可以触摸到平地上摸不到的树梢；亦或透过玻璃护栏，将星球乐园中的万物尽收眼底。

陨石撞击地面形成大大小小的陨石坑，像一座座环形小山，成为男孩子们最爱的障碍越野挑战基地。全镜面不锈钢曲面桥身，将周围的景物投射其上。一不小心，就成了孩子们逗趣耍宝的哈哈镜。

接待大厅景墙设计图案灵感演变

项目中，接待大厅的景墙设计延续了世界上最早的纸币——“交子”灵感，此处通过金属材质镌刻，并辅以微妙的角度渐变，营造出动感的光影效果，隐喻着成都城市经济的蓬勃发展与文化传承的生生不息。

顺着空间的轮廓，我们把建筑轻轻挑起，吸收附近山峦的动态和起伏的风景。在白色空间中，我们注入金属雕塑，纯白中带有高贵气质，而自然面石材贴面，纯净中带有肌理变化。这个能够观赏江景的动态轴线，人们在空间序列中能够不断地感受到多样化的风景，在里面游走和生活都能够感受到各种戏剧性的变化并且不会觉得兴味索然。

竹苑主入口顶棚，仿竹叶设计。主入口通道巧取竹林簇聚生长的自然形态，创造空间“透视”的层次。当阳光倾洒，便出现如同竹林里行走的场景感，形成人、空间、自然的连接。光穿透顶棚散射入内，让进入的人对门内的一切充满期待，光的温热与烟雾的朦胧，引人进入精神的吾乡。竹林通道的“夹道”“幽境”，屏蔽了城市的喧嚣，屏蔽了生活繁杂的情绪，行走其中，令人进入“自我”的情绪状态。而连廊整体采用了竹片设计，宛若自然的形态，带来轻盈惬意的观感。斜阳西下，微醺的空间氛围，让居者感受时间的温暖。

网帘草图

画卷灵感缘起于明代陈叔起描绘潇湘八景的名画《潇湘秋意图》，将山水画卷与现代工艺进行结合。狭小画卷里重山复水，烟波竹树，恍如置身潇湘山水间。本着实验精神和对技术的严谨，设计师与工匠多次尝试不同材料，最终确定由铝合金丝螺旋套编成网帘。赋予金属网帘画意精神，是新山水思想指导下的实践，尝试不同方式表达山水元素，或在铜丝上喷漆，或在钢丝上打印喷绘，最后敲定由当代艺术家在网帘上作画。

项目入口门楼跨度长达 50 米，凌空跨度约 30 米，总高 7 米，整体采用钢结构及金属饰面，所有饰面均为异曲面。

我们对其进行了参数化数据指导施工，考虑方案落地性，通过参数化建模，数据化深化指导施工图，确保施工图纸精准。

门楼采用钢结构采用空间网架结构体系，由 294 根杆件组成，每一根杆件的连接都被三维坐标锁定在唯一的位置。

异曲面钢板都经过高精准的数控技术激光切割定制，以达到现场无缝焊接。

项目中的空间建构逻辑，将场地围合，如同一把梳子，梳理行人的情绪。曲径通幽处，偶转相连忽见。由曲面冲孔板划定的间隔空间，镂空渐变图纹形态，在夜间透出温馨的灯光，让行走于其中的体验感变得更为有趣，更因此回应了场地的精神。

玻璃和琉璃以其透明或半透明的质感、丰富的色彩和光影效果，为社区景观增添现代感与梦幻色彩。在朦胧的光影中，仿佛置身充满奇幻世界，引发使用者对浪漫生活的无限遐想。

01 建筑表皮使用

玻璃幕墙使建筑外观更加通透、明亮，增强了建筑的现代感和科技感。磨砂的处理使其还能对周围环境景色进行泛光反射，形成独特的视觉效果，提升了社区的整体艺术价值。

02 景墙与隔断

利用玻璃或琉璃的透明或半透明特性，设计景观墙或隔断，既可以划分空间，又能保持视线的通透性，使景观更加连贯和开放。亦能通过光影的变化，营造出丰富的空间层次和氛围，使居民在享受美景的同时，感受到空间的流动性和变化性。

03 装置与雕塑

玻璃/琉璃可以被加工成各种形状和色彩的艺术装置或雕塑，置于景观小品的节点上，作为视觉焦点，为社区景观增添了艺术气息和梦幻色彩。

水晶宫阙，兼容并蓄东西审美。门庭建筑设计一改传统概念印象，将东方的天子之阙、世家府门的形制内韵，与西方的巴黎卢浮宫玻璃金字塔的惊艳通透，合二为一。金瀑玉门，飞瓦流光，异境顿显。门庭作为极具冲击力的设计“视觉锤”，牢牢抓住过往人们的眼球，并以一种不属于当下时空的震撼与错乱感官体验，向身体各处蔓延。

建筑外表皮的水晶玻璃瓦片建构，灵感源于中国古代竹简书卷装帧手法。为确保方案 100%落地，我们特地委托精细玻璃加工厂定制了 2000 余块造型玻璃，并由国内最大五金生产厂家坚朗特制“驳接爪”，同时特邀广东佛山专业团队现场组装，多方合力，最终得以完美呈现可梦幻与恢弘的效果。

项目中，对新材料、新工艺进行了大胆使用。庭院中婉转溪流顺着琉璃瓦奔涌而下，演绎出“一泻千里”的气势。池底由工匠用页岩一片片打造出冲刷的肌理。同时，我们精心挑选了孔雀绿液态大理石，细致打磨出自然的流线型态，隐入层层植物之中，与溪流虚实交织，连同潮湿的青苔绿植、黑山石一起，叙述着下沉庭院的自然隐奢质感。

入口设计语言的原点取自于 98 年世博会葡萄牙馆，在世界语汇与个体文化的对照中常被认为有某种偶然的趋同性，西扎在设计中表现的“结构即建筑”的体积和形态，兼具东方的写意精神。

绿色的玻璃装置抽取自晋祠屋顶的关于瓦的记忆，在过去每一片瓦具有随机的质地、纹理、标签、编号，此处则以当下的工业技术转化为全新的隐喻。绿色的适时出现，不仅添加了更为丰富的色相和质感，更是为空间加载了有某种指向的精神底色。

江南那独有的潮湿、烟雨朦胧的天气，细腻的水汽如同轻纱一般，轻轻笼罩在古建与园林之上，使得每一处景致都仿佛被赋予了诗意。

为了将这种独特的氛围融入设计中，我们特意选用了聚光 2 号玻璃这一材质。其独特的质感，将外界的光线进行柔和的折射，营造出一种朦胧而神秘的美感，使空间内无论晴雨，皆有独特风情。同时，其朦胧的质感还为空间的递进与发展增加了悬念，吸引着人去往未曾到达的地方，一探究竟。

项目长廊设计，提炼了广州的老城巷弄元素，采用通透的琉璃砖，柔化了光线，透漏了色彩，蕴含着过往西关大屋满洲窗的韵味。透过朦胧的玻璃，望见满园春色，和来人身影，为园中“看”与“被看”的关系，增添更多不可预知的体验之感。

色彩是现代设计功能范围的一个重要组成部分，它是赋予产品“精神价值”的一个最直接、有效的手段，而近现代西关文化的代表之一——窗花，因与当时西方摩登文化的融合，其独特的色彩与风情，成为了老广州回忆中绮丽曼妙的风景线。室内的彩绘玻璃被最大程度地运用到室外，场地增添一分朦胧而晶莹的色彩，人的感官也会因此被激活，从而产生共鸣。

项目入口空间，流光勾勒出大理石质感的立面墙体，形成开阔雅致的视觉空间。线条、几何、色彩、光影融合交织，把入口空间转化为具象可视的艺术表达。青云巷，有着平步青云的美好寓意。探索水岸更深处之前，漫步巷中，多种植物的勃勃生机，与绿云主题的玻璃幕墙相映成趣。

人造石材，凭借其自然纹理的逼真度、色彩的丰富多样性以及卓越的可塑性能，赋予空间更为细腻且持久的质感与美感，同时也给使用者带来自然与现代工艺完美融合的体验感。

01 仿石材质

仿石材质人造石材，精准再现天然石材的纹理与色泽，广泛用于步道、景观墙、水景铺装等。耐磨抗污性能出众，维护简便，色彩稳定，持久展现自然美感，实现与环境的和谐共生。

02 液态大理石

液态大理石，创新融合天然石材纹理与人工材料优势，流动性与可塑性极强，为室内外墙面、地面及艺术品制作提供无限创意空间。环保且易清洁，成为现代社区景观亮点，营造优雅舒适的生活环境。

入口作为空间的第一序曲，设计以“入必由之，出必由之”的尊享酒店式入口打造，以广府文化之魂——“水”为礼，15 米超长水幕景墙链接两侧会所及大堂，与星级酒店的环岛迎宾落客完美结合，中心涟漪液态大理石雕塑点睛，形成回型入口空间，将城市的喧嚣与繁忙隔绝，创造出一种尊贵的归家感受，为居者揭开度假之旅的精彩篇章。

中心液态大理石雕塑，通过光面黑金沙大理石的坚硬、静态诠释水面柔软、涟漪的动态美，以国际化艺术手法呈现出微风吹拂产生涟漪的水面雕塑，与水幕墙一动一静，致敬岭南广府文化的精粹。

项目中，主厅临水而立，下沉式休憩洽谈会客厅可观园中绿意盎然，可与良人耳语其间，光影变幻，山水无言。主厅立面采用了透光云石材质，日间纹理天成，夜间流光溢彩，保护隐私同时兼具观赏性，使整个空间更具奢华质感。

项目入口为大折面星光天幕，体量大，跨度大，近 45 米长，8 米高，600㎡星空天幕，由 125 块硅酸钙板拼接，约 2 万三角形穿孔组成，方案经过 12 次推演，最终采用圆孔-三角孔-渐变样式。

支撑柱的创新做法，经过 18 次方案研究，打破常规，呈现出最为轻盈的漂浮美感。

内部近 80 米长 4 米宽的时光隧道，希望有一种“山有小口，仿佛若有光”的神秘感。材质采用透光混凝土，历经 9 次方案推演，5 次手工模型推敲，4 次真实光线模拟，6 道施工过程，克服了原材质透光不足等问题，最终满足通行要求。

项目的环绕式海岛水庭，为业主提供了圈层社交的生活场景，可开合的玻璃门使空间在利用上更具弹性。各类水上活动在此开展，营造无处不在的海岛度假场景，还原岛岸风情的意境。庭院水池的池底铺设翡翠绿仿石，隐约中，石面纹路如水波流转，奢而不耀。

再生/再利用材料，其环保可持续的特性赋予了空间更高的生态价值。它们不仅承载着对自然的尊重与呵护，更在每一次的循环利用中，讲述着过往的故事，传递着时间的温度。

01 原生场地材料再生

原生场地中的石材、木材等废旧材料，经过创意设计与再生处理，成为社区景观中的独特元素。石材可用于步道铺设、景观墙装饰，展现出历史的痕迹与岁月的沉淀，原生的地貌亦可进行保留，成为项目中独特的一部分；木材则可用于休闲座椅、花坛边框等，为社区增添一抹温馨与亲近感。

02 废旧金属重塑

废旧金属，如铁、铜等，经过艺术加工与重塑，成为社区景观中的亮点。铁艺雕塑、铜质装饰等，不仅具有独特的质感与色彩，更蕴含着深厚的文化底蕴与历史记忆。废旧金属的耐用性与抗腐蚀性，使得这些景观元素能够经受住时间的考验。

贵阳中铁阅山湖云著项目以“重生‘山水游’”为设计方向，在自然山水环境基调之下，以传统文人“山水游”为空间组织线索，将山水的自然意向缓缓铺陈，人游其中，如作画中游。设计团队从原生场地喀斯特地貌的地形地势出发，秉着“因形就势”的设计思路，以最大化保护原有场地生态的设计理念，运用“微创”的手法，尊重场地的原有生态平衡，激活场地原生资源的景观价值。

楠院在开发前是一座小山头，在探访古树的过程中，我们同样看到山体开发后满目疮痍的场地：挖掘后的石块，被砍下的树苗及裸露在岩土里的石头。我们对其分别通过“挡”（碎石料作为古树下的挡土墙）、“置”（原生风化石作为造型石头的安置）、“砌”（部分红色和黄色的山石重新堆砌为树池）、“留”（根据现场山石调整设计）的处理，完成一个顺应自然的设计。

项目中取材当地有“温度”的材料，如自然石材、砖瓦、木、竹等的循环再生使用，让设计能够和周边的自然环境融为一体。

南平文化广场与小镇正门，均采用大型竹编艺术装置设计，暖黄色烘托着小镇的翠绿，曼妙的曲线与延绵远山相映成趣，带给村民与游人宁静以致远的静修境地。

我们将挖山卸岭后产生的大量石头，从场地中提取、清洗、分类，经过整合和重塑的过程，演变成场地中的墙体和地形，形成再现城市化前自然风貌的剧场，以本土原生材料延伸场地记忆。

从场地中提取的整石，在岸边进行不规则的布置，以在地材料还原自然状态，并让其在环境中生根，变成周围的一部分，具有独特性和创新性的同时，与周边环境的和谐共融。在地性体现在因地制宜的选择材料，极力与当地的环境相联系，让设计在环境中隐身，在环境中生根，变成周围的一部分，与自然融合。

项目力求以一种【扎根】式的思路介入场地，即优先考虑场地情况，先掂量下有什么“料”，才决定做什么“菜”。入口部分，我们采用场地原有的齐鲁毛石，加工成石料贴面，当地的工匠师傅，以传统技艺、现代表达的形式，取之当地，用之当地，人与自然，都以一种同样的形式守护着这里。

粗粝的崖壁、就势生长的野草以及生长了一百多年的古树，构成了项目场地原生状态，这种充满生命感的状态，使我们从初始便确立了设计该有的存在方式。在拥山抱水中的山水剧场，我们设置了用碎石砌筑起的草阶，有着开阔的视野。近水的碎石滩，可让人于此尽享与自然互动的乐趣。

天人山水设计灵感来自千里江山图，致力于营造一个与村为邻、与民为友、漫步于林中、游走于屋舍间、泛舟于碧波之上的桃花源。我们希望最大化尊重自然，在旧的场地中焕发新的生命力。我们用的材料都是来源于场地，例如毛石墙、挡土墙、树桩以及自然的野草，通过设计力求营造一种陌生又未来的感觉。

初遇阿那亚，便被现场的自然环境所吸引。它很美，这里的山、湖、一草一木，都带着勃勃的生命力。既然如此，突兀的东西少一点，再少一点吧。于是我们做了大量的工作，重见山水。对于施工过程中挖出的石头，我们进行了大面积保留，因为考虑到运输这些小石头的问题，我们就利用这些石头去做现场的泄洪沟和驳岸。至于大石头，就做岩石花园吧！

感谢

SPI 山水比德