纽约曼哈顿复式顶层公寓设计丨美国曼哈顿丨Studio Mellone（Andre Mellone）

Dieses Apartment in New York wirkt wie gezeichnet: Eine Hommage an das Manhattan der 1980er-Jahre

Alles eine Frage der Geometrie: Wie Interiordesigner Andre Mellone dieses kunstvolle Penthouse direkt in den Raum gezeichnet hat.

In einem luftig-hellen Apartment in New York ließ der Interiordesigner Andre Mellone seinen Traum vom Big Apple wahr werden.

Von klein auf war Zeichnen die große Leidenschaft des New Yorker Innenarchitekten Andre Mellone, der in der Kunstwelt und bei Luxus­modelabels wie The Row, Thom Browne und Carolina Her­rera einen ausgezeichneten Ruf genießt. In seiner Heimatstadt widmete er sich bereits als Kind voller Hingabe dem Zeichnen; das Architekturstudium absolvierte er dann in Italien, wo er mit Bleistift und Feder römische Ruinen und palladianische Villen skizzierte.

Dieses Apartment in New York ist eine Ode an die Zeichenkunst

„Für mich hat Zeichnen etwas Spirituelles“, erklärt der Designer bei unserem Besuch in seinem neuen Apartment in Manhattan, in dem einige seiner Arbeiten gerahmt an den Wän­den hängen. „Damit ein Projekt erfolgreich wird, muss ich zeichnen. So bekommt der Raum eine Seele.“ Jeder Auftrag, den sein Designbüro Studio Mellone in Angriff nimmt, beginnt mit einem Brainstorming auf Pauspapier. Auf ihm hält der Brasilianer erste Ideen für den Grundriss und die Ein­rich­tung fest. Daraus entwickeln sich dann vielschichtige Illustrationen, die auf Scans von Skizzen basieren und die er im Nachhinein oft noch einmal per Hand verfeinert. Für Mellone ist Zeichnen nicht nur ein erster Schritt in einem Projekt, es ist ein fortwährender Prozess.

„Wenn man etwas für sich selbst entwirft, dann empfindet man auch absolut keine Scheu.“ Andre Mellone

Andre Mellone in seinem Treppenhaus, Vintage-Stuhl von Fran­cis Jourdain (Magen H Gallery).

Ein riesiges Gemälde von Reena Spaulings prägt das Schlafzimmer in der oberen Etage, die als Pied-à-terre für die Familie eingerichtet wurde. Die Nachttische sind von Gio Ponti, von Josef Frank die Leseleuchten. Die New Yorker Künstlerin Elaine Cameron-Weir schuf die Monstera-Skulptur.

Dieser künstlerische Ansatz spiegelt sich auch in seinem Pent­house in Manhattan wider, einem Duplex an der Spitze eines von Shigeru Ban entworfenen Gebäudes. Tageslicht strömt durch komplett bewegliche, deckenhohe Fensterfronten und lässt die Grenzen zwischen Innenraum und Dachgarten verschwimmen. Das klare, sensibel austarierte Interior ist eine Kombination aus Geometrien, dynamischen Winkeln, einfachen Formen und einigen wenigen Rundun­gen. „Ich sehe alles als Kreise, Quadrate und Dreiecke“, erklärt der Interiordesigner, der bei Architekturbüros wie Robert A. M. Stern Architects, Mark Hampton, Ferguson & Shamamian und Sawyer | Berson Erfahrungen sammelte, bevor er schließlich sein eigenes Studio gründete. Elegante Linien – als hätte sie Mellone in den Raum gezeichnet – ziehen sich wie ein roter Faden durch die gesamte Gestaltung der Penthouse-Wohnung.

Eine minimalistische Wendeltreppe führt durch die Bibliothek.

Vom maßgefertigten Cocktail-Tisch blickt man auf den Hudson River.

Der Innenarchitekt wurde vor drei Jahren während der Pan­demie – und nach einer einvernehmlichen Trennung – auf das Penthouse aufmerksam. Mit vier Schlafzimmern, vier Bädern und fünf Terrassen bot die Wohnung weit mehr, als eine einzelne Person benötigen würde. Doch er wollte sie nicht nur für sich selbst, sondern auch als Pied-à-terre für seinen engsten Familienkreis, zu dem seine Mutter, seine Schwester und ihr Mann sowie deren drei Kinder gehören. „Es ist mein Zuhause, aber ein Zuhause, das ich regelmäßig teile“, erklärt Mellone und fügt hinzu, dass das Projekt eine Chance war, neue Ideen – frei von allen Kundenerwartungen – auszuleben. „Wenn man etwas für sich selbst entwirft, legt man sich keine Zurückhaltung auf.“

Die Küche strich Mellone in „Dune White“ von Benjamin Moore, Wasserhahn aus der „Jason Wu for Brizo“-Kollektion.

Im Bad stehen ein Stuhl von Hans J. Wegner und eine Noguchi-Leuchte. Unerwartete Details runden das kubistische Ensemble ab

Die Gestaltung der doppelgeschossigen Wohnhalle stellte eine besondere Herausforderung dar, da es sich um ein sehr lang gezogenes und schmales Raumvolumen handelt – mit knapp sechs Meter hohen Decken und aufklappbaren Fensterfronten an beiden Seiten. „Ich erkannte schnell, dass das Dramatische und Schöne an diesem Zimmer auch das Schwierigste war“, sagt Mellone. Er stattete den Raum mit einladenden Sitzmöglichkeiten aus, wobei er für die eine Seite eine L-förmige Sitzgarnitur nach Maß anfertigen ließ und auf der anderen den Essbereich plante. Um beide Zonen voneinander abzugrenzen, integrierte der Interiordesigner ausgerechnet ein Bett – wenn auch nicht irgendeines. Vielmehr handelt es sich um einen Entwurf von Pierre Chareau aus dem Jahr 1926 aus Amboinaholz. „Niemand aus meiner Familie wusste so recht etwas mit ihm anzufangen“, sagt Mellone über das museale Erbstück, das ungenutzt in der Sammlung seiner Schwester und seines Schwa­gers herumstand. Also versah er die Rarität mit einer maßgeschneiderten Matratze, die teilweise mit schwarzem Leder bezogen wurde – eine Einladung für müde Gäste, ihre Füße hochzulegen. An der Wand dahinter brachte er eine Vertäfelung aus Roteiche an, um die Maserung des Bettes stärker hervorzuheben.

Frische Luft durchströmt das Penthouse dank der hochklappbaren Fensterfronten von Shigeru Ban. Die Sessel sind von Green River Project, die Donald-­Judd-Bank von Salon 94 Design.

Donald Judd und die 1980er: Wie Mellone seine Inspiration fand

Eine wichtige Inspirationsquelle bei der Einrichtung war der Film „9½ Wochen“ von 1986, dessen Kulissen vor langer Zeit Mellones Begeisterung für Manhattan geweckt hatten. „Dieser Raum erinnert mich an Mickey Rourkes Apartment“, merkt der Innenarchitekt an, der die hellen Eichenböden so beizte, dass sie nun wie die im Film dunkel sind wie Ebenholz. Der Esszimmertisch und die Stühle von Richard Meier aus dem Jahr 1982 sind ebenfalls aus dem Kultfilm bekannt. Einen weiteren kreativen Impuls lieferte eine Reise nach Marfa, ins texanische Künstlerdorf von Donald Judd. Fasziniert von dessen Werk, ließ Mellone die für Judd typischen geometrischen Formen auch in seinen eigenen Entwurf mit einfließen. Während der riesige Wohnzimmerteppich von einem von Judds älteren Gemälden inspiriert ist, gehen die Sitzbank auf dessen „Stack“-Skulpturen und die gemusterten Zierkissen auf die Farbgebung und Formvariationen des Minimalisten zurück. Die Alu-Pflanzgefäße auf der Hauptterrasse schließlich nehmen Bezug auf Judds Installation „100 untitled works in mill aluminum“ in der Chinati Foundation. Und, gar keine Frage: Der geometrische Look harmoniert vorzüglich mit der Gitterstruktur von Shigeru Bans motorbetriebenen Rollladen-Fenstern.

Der Tisch und die Stühle im Essbereich stammen aus Richard Meiers Kollektion für Knoll aus dem Jahr 1982 und hatten im Kultfilm „9½ Wochen“ einen Auftritt. Die Vintage-Hängeleuchte wurde von Svend Aage Holm-Sørensen designt, die Konsole von Lodovico Acerbis.

Dieses helle, luftige Penthouse eignet sich nicht nur perfekt für familiäre Zusammenkünfte, sondern auch für entspannte Abende allein. „Je nach Tageszeit wirkt die Wohnung ganz anders“, erklärt Mellone. „Das Licht ändert einfach alles.“ Zum Zeichnen hat er sich ein ruhiges Plätzchen mit Blick auf die Skyline von Chelsea und den Hudson River in seinem Schlafzimmer eingerichtet. „Ich habe New York als meine Heimat gewählt, und das war keine leichte Entscheidung. Doch ich habe das, was die Stadt repräsentiert, schon immer geliebt – diese besondere Mischung aus Wirtschaft, Unterhaltung, Kultur, Kreativität und Business. Ich wäre sicherlich nicht hier, wenn es nicht von Jahr zu Jahr immer besser würde.“ Für Mellone ist der Traum vom Big Apple wahr geworden.