重新定义海洋！一个文化和环境意识的时代

Jason deCaires Taylor

雕刻家/环保主义者/专业水下摄影师

拥有20年潜龄经验的艺术家Jason deCaires Taylor，他的永久雕塑作品主要在水下和潮汐海洋环境中展出，探索保护和环境行动的现代主题。

在过去的15年里，他是新一代艺术家中，第一个将陆地艺术运动的概念转移到海洋环境领域的人，第一批将水下领域视为公共艺术空间的人之一，他最著名的作品就是无数大型水下“博物馆”、“雕塑公园”、“海底森林”。

2014年，Taylor被《外交政策》评为“全球思想家”。他的这些海洋公共艺术项目，旨在开创一个旅游的新时代，一个文化和环境意识的时代。他希望更多的人能重新定义海洋——不仅仅是阳光天堂，而是有生命和呼吸的生态系统。

森林博物馆

这座水下森林博物馆名叫Museum of Underwater Sculpture Ayia Napa (MUSAN)，坐落于地中海东部的一个美丽岛国——塞浦路斯（Cyprus）。在阿依纳帕海岸的Pernera 海滩上，一条小路缓缓延伸入水，经过水中平台，便可游入博物馆。

海床上静立的93座雕塑，水中光影浮动，树林斑驳之间，你可以在这个森林里自由穿行，宛若精灵。

这些雕塑原型大多来自阿依纳帕当地人物，而“水下森林”这个概念就来源于阿依纳帕（Ayia Napa）城市本身——“Ayia”一词在希腊语中意为“圣洁”，古语“Napa”则是“树木繁茂的山谷”。

“水下森林”这个浪漫的名字背后，却是这个海边小岛正面临的一个残酷困境：过去20年里，地中海的海洋生物正逐渐消失，昔日生机盎然的海底栖息地正日益走向贫瘠荒漠。 

4年前，阿依纳帕政府找到蜚声世界的青年雕塑设计师——Jason deCaires Taylor。对于海洋环境保护，关于人类与世界的联动，泰勒已找到自己的答案和行动方式。

是艺术也是环境保护

此前，Jason已经在全球范围内创作了1000多个公共陆地和水下雕塑，每周都有成千上万的游客前来参观。主要项目包括MUSA(墨西哥)、Ocean Atlas(巴哈马)、Museo Atlantico(西班牙)、The Rising Tide(英国)、Nest(印度尼西亚)、Nexus(挪威)、Coralarium(马尔代夫)、Ocean Siren(澳大利亚)、Coral Greenhouse(澳大利亚)和戛纳水下博物馆(法国)等。

Jason采用惰性pH中性材料（在过去的两个世纪里，记录表明海洋酸度增加了25%），制作这些雕塑“森林”，能够吸引各种各样的海洋动植物，丰富该海域的生物多样性。

这些中性材料包括岩石、贝壳和海洋级水泥，为海洋物种创造一个友好的环境，这些雕塑的本质是“人工珊瑚礁”。Jason雕塑表面粗糙的纹理，鼓励珊瑚幼虫的附着和生长，褶皱形成的角落和黑暗的隔间也为鱼类和海胆等甲壳类动物提供了家园。

此外，雕塑的放置也经过考虑：通常远离现有的珊瑚礁，选择在贫瘠的沙洲，也是为了吸引游客远离脆弱的生态系统。

据世界资源研究所预计，到2030年，90%的珊瑚礁将处于危险之中。Jason的艺术呼吁是在与时间赛跑，幸而他一击即中，得到越来越多的关注——Jason于2006年创意建造的首个海底艺术博物馆（格林纳达）就被《国家地理》杂志评为“世界25大奇迹”之一。

我们看到静默的雕塑在海底重生，看到艺术家们慢慢地将创作触角伸向未知的海洋。这些艺术品的存在提醒我们，蓝色水域正在受到伤害，而一些人正在努力......

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