“哈密精神”万岁！央美雕塑系情景式公共艺术作品为人民塑像

情景式公共艺术作品《哈密精神》宣传片

10月18日，中央美术学院雕塑系团队创作

情景式公共艺术作品《哈密

精神》

落成仪式在新疆哈密火车站站前广场举行，《城市公共艺术与城市更新》座谈会同日举行。新疆维吾尔自治区哈密市委书记孙涛、中央美术学院院长林茂、中央美术学院雕塑系主创团队代表、

1987年“哈密精神”亲历者代表等共同见证《哈密精神》落成

。

情景式公共艺术作品《哈密精神》（全景）

《哈密精神》情景式公共艺术作品的创作，以“铸牢中华民族共同体意识”为主线，由建筑空间和历史叙事两大版块构成。建筑空间部分以艺术化处理的哈密老火车站的空间形象为背景，再现当年的空间场景。历史叙事部分通过写实雕塑的方式表现1987年7月有代表性的历史场景，由45尊、15组雕像依不同的故事线组成。

情景式公共艺术作品《哈密精神》局部

落成仪式

哈密市民代表为《哈密精神》揭幕

新疆维吾尔自治区哈密市委书记孙涛、中央美术学院院长林茂与主创团队合影

中央美术学院院长林茂与雕塑创作原型、“哈密精神”亲历者代表王秋爱在情景式公共艺术作品《哈密精神》前合影

创作设计理念

中央美术学院雕塑系副主任胡泉纯向哈密市民介绍《哈密精神》创作初衷、表现形式和创作过程

1987年7月，1.2万名旅客因铁路中断而滞留哈密，远超火车站负荷。危急时刻，哈密各族干部群众约6万人次挺身而出，用无私的奉献温暖了滞留旅客的焦灼时光，共同缔造了这段“团结互助”的传奇。

情景式公共艺术作品《哈密精神》创作依据

《哈密精神》将“建筑空间”与“历史叙事”两部分有机融合，建筑空间以艺术化再现的哈密老火车站为背景，既重现历史场景，又自然衔接现代广场，构建出过去与现在的诗意对话；历史叙事部分则通过45尊写实人物雕塑，生动再现1987年7月哈密火车站的一幕幕感人瞬间。雕塑沿椭圆形台基环绕布置，形态取意哈密瓜，既象征哈密人民团结一心的精神，也呼应“铸牢中华民族共同体意识”的时代主题，在空间中彼此呼应，共同绘就一幅无声而震撼的历史画卷。

情景式公共艺术作品《哈密精神》创作及安装过程

创作过程中，经过反复推敲，团队最终决定采用情景式雕塑的形式，打破传统纪念碑式的创作范式，雕塑围绕着哈密老火车站曾经的原址，在模型周围精心塑造了45位1:1比例的人物，涵盖车站工作人员、各族旅客、武警战士、医务人员等。中央美术学院雕塑系主任张伟说：“整个创作历时1年6个月，创作过程中突破了以往的群体纪念性雕塑，而给它放到了环境中，同时让老百姓又能走近雕塑、触摸雕塑，还能聆听当时发生的故事。”

关于哈密精神

哈密精神之源起

“团结协作 无私奉献”是为“哈密精神”。

在1987年7月一场洪灾中诞生的“哈密精神”，是哈密人民共同的精神品格。1987年7月27日，兰新铁路主线被山洪切断。9列客运列车、1.2万余名旅客滞留哈密车站。只能容纳300人的二等小站遭遇空前的压力。第一时间，全城动员，一支支服务队迅速集结。5天5夜，10万城区人口，为旅客奔忙的有6万多人次，无偿赠送的食物超过2万公斤。5天5夜，没有一个人挨饿，没有一个人中暑，没有一个人典卖物品，没有发生一起刑事治安案件。

哈密精神之意蕴

“团结协作 无私奉献”的“哈密精神”深刻体现了中华民族共同体意识的深厚积淀，体现了中华民族大家庭的团结精神，体现了中国特色社会主义制度的优越性，体现了中国共产党的政治优势、思想优势和组织优势，体现了爱国、敬业、诚信、友善的公民价值规范。哈密发展进步的轨迹中，浸透了哈密精神源源不绝的感召力、创造力。这是一个甜蜜家园会永久散发魅力的精神内核。

哈密精神之守望

物质文明集聚一座城市的“形”，精神文明则锻造一座城市的“神”。“团结协作 无私奉献”的“哈密精神”，时刻流淌在哈密人的血液中，渗透在每一个平凡的日子里，鼓荡着这座城市的道德脉搏。一言一行见团结，一岗一位见担当。每一位普通的“哈密好人”，或在危难中逆行、或在艰辛中坚守、或在平凡中奉献，每个人的事迹都折射出大爱的光芒，书写着时代的感动，标注着可知可感的价值尺度。

哈密精神之升华

精神，虽无形，但充盈天地；虽无声，却气势磅礴。在新时代新征程中，在社会主义核心价值观引领下，“哈密精神”正转化为实现长治久安的坚强支撑，转化为铸牢中华民族共同体意识的牢固纽带，转化为经济社会高质量发展的内生动力，转化为中国式现代化哈密实践的精神能源。“哈密精神”，始终与时代同行！

座谈会

《城市公共艺术与城市更新》座谈会

林

茂 

中央美术学院院长

《哈密精神》这组时代巨作是对习近平总书记在中央城市工作会议上发表的重要讲话精神的践行，是一件极具时代精神的公共艺术作品，一座精神地标。中央美术学院雕塑系团队用雕塑语言，生动展现了哈密各族人民团结奋斗、守望相助的感人故事，将那段关于令人难忘的历史永久镌刻在这片热土上。这组时代经典呼应了‘铸牢中华民族共同体意识’这一时代命题，以艺术的温度，为中华民族伟大复兴凝聚精神的力量。

作为中国共产党历史展览馆西侧广场大型组雕《信仰》创作团队，中央美术学院雕塑系团队确立了‘空间还原’与‘情景重构’ 两大核心策略，通力合作创作出“情景式公共艺术”的‘新标杆’。

张伟 

中央美术学院雕塑系主任

吕品昌 

中国美术家协会公共艺术艺委会主任，景德镇陶瓷大学党委副书记、副校长（主持行政工作）

景德镇从‘瓷都’到‘创意之城’的转型实践的过程中，公共艺术作为城市更新的重要引擎，在景德镇的转型中发挥了关键作用。通过深挖‘瓷都’独特的文化基因与地域特质，景德镇成功探索出一条以公共艺术推动历史文化保护、产业活化与社会融合的有效路径。同时，通过举办国际公共艺术大奖、双年展及创意市集，吸引了全球艺术家与数万‘景漂’青年驻留，推动陶瓷产业从传统制造向文化创意升级。这一系列举措不仅显著提升了城市形象与美誉度，更带动了旅游经济蓬勃发展，实现了从‘打卡观光’到‘沉浸体验’的转变。实践证明，具有鲜明问题意识和地域特色的公共艺术，能够创造性回应城市发展课题，为综合性城市更新提供强劲的文化助推力。

王峰 

中国美术家协会公共艺术艺委会副主任，江南大学设计学院二级教授、博导，国家社科艺术学重大项目首席专家

公共艺术正迎来重要发展机遇，承担着塑造城市形象的时代使命。江南大学承担的国家社科基金重大项目‘中国城市形象设计研究’，从环境设施、建筑形象、视觉传播等多维度探索城市更新路径。公共艺术是城市文化最直观的载体和精神气质的体现。如《哈密精神》组雕就成功提炼了城市视觉符号，成为塑造城市形象的典范案例。在当前城市更新中，公共艺术创作正积极融入数字技术，既可作为创作手段增强传统作品表现力，更能以虚拟媒介等形式创造全新艺术语言，为城市空间注入新活力。在艺术与科技融合的背景下，公共艺术必将为塑造具有中国特色的城市形象发挥更大价值。

孙璐 

中央美术学院雕塑系党总支书记

作为参与‘哈密精神’雕塑创作的创作者，为哈密的城市更新建言。哈密未来的文化建设，在延续专业合作的同时，更应力图开拓一条极具哈密特色的路径——即充分激发青年创作力量，并深度挖掘哈密独一无二、不可复制的本土资源。哈密那辽阔壮丽的戈壁滩，本身就是一个天然的艺术展厅，为举办大地艺术季、创作能与环境对话的宏大作品提供了绝无仅有的舞台。建立以‘哈密资源’为核心、以“青年创造”为动力的长效机制，不仅能吸引全民参与和区域关注，更能将城市更新融入公共文化实践，铸造成哈密独树一帜的精神标识与城市品牌，让哈密的精气神得以卓越彰显。

资料来源：雕塑系

主编丨扈学婷

编辑丨廖　

宇