福州左海紫阳隐翠丨中国福州丨CCD郑中设计（室内,灯光）,CCD·WOWU無物艺术顾问（软装）

在福州老城东街的脉络深处，紫阳隐翠悄然矗立。这座建筑的外立面以流畅的弧形线条勾勒出现代主义的轻盈轮廓，而它所承载的，却是一段关于这座城市文化根脉的深沉叙事。

福州，一座被榕树庇荫、被茉莉花香浸润的城市。红砖灰瓦的老厝上，马鞍墙与燕尾脊勾勒出闽都独有的天际线。这样的地域底色，成为紫阳隐翠室内设计的起点——不是简单的符号复刻，而是一种气质的转译与精神的延续。

设计团队以“云阙·晶匣”为主题，将紫阳书院朱子理学中“格物致知、修身养性”的哲思，与“晶匣”所隐喻的隐秘、精致相结合，构筑出一个既承载书院文化的隐逸气质，又充盈当代艺术美学的空间。这里不是传统会所的复刻，而是一场关于新旧融合的深度实践。

晶璨花厅光影凝练的序章

步入一层销售中心，迎面而来的是一处被命名为“晶璨花厅”的空间。设计以晶石为骨、繁花为魂，将自然光影与未来美学凝练于一体。

中央吊灯成为视觉的焦点，灯罩上细腻的浮雕纹理如花瓣层叠，光线从中渗透而出，柔和却不失层次。壁灯的灵感取自福州市花茉莉花，花瓣的形态被抽象为灯体的弧线，在墙面上投下温润的光晕。

这一层的艺术品选择尤为考究。当代艺术与传统大漆的结合，赋予了空间东方的底色。青年艺术家何景松的木雕与漆艺作品在此陈列——漆面在木纹之上流淌，如同时间在材质间留下呼吸的痕迹。他的创作在传统工艺与现代艺术的交汇处，开辟出一片充满可能性的天地，恰如这个空间本身所要传达的：传统并非静止的遗产，而是可以被重新激活的语言。

品牌展示区以艺术馆的概念呈现，展陈的不是产品，而是一种生活方式的叙事。

水吧与洽谈区则以“围合与流动”为核心逻辑展开，家具多采用柔和曲线与圆形语汇，打破传统商务空间的边界感，在无形中拉近人与人之间的距离。墨绿、暖米与浅咖的综合色调，既呼应自然的语境，又传递出沉静、舒缓的空间气质。

鎏音秘境声波转化为可视的韵律

沿电梯厅下行至负一层会所，空间氛围从明亮开放转向内敛沉静。

负一层的功能定位更侧重于私密社交与深度交流。VIP区域进一步收敛情绪，通过降低色彩对比、强化包裹感与尺度控制，营造安静而专注的交流氛围。

家具比例更为舒展，辅以艺术挂画与绿植点缀，使空间在克制之中流露温度，传递从容、内敛且高品质的生活方式。

紫阳隐翠的室内设计，不是对传统样式的复刻，而是一次关于文化转译的深度实践。它将朱子理学中“人与自然和谐”的精神，转化为空间中的尺度与比例；将福州传统建筑中的红砖灰瓦，抽象为色彩的基调与材质的对比；将榕树的庇荫、茉莉的芬芳，凝练为光影的层次与艺术的表达。

在整体动线的组织上，空间由开放展示逐步过渡至交流与停留，形成情绪层层递进的体验节奏。从一层晶璨花厅的明亮开阔，到负一层鎏音秘境的沉静私密，再到VIP区域的专注内敛，每一处都回应着不同的社交需求与心理状态。

这里是为当代高圈层生活方式打造的社交场所，但它所传递的，远不止于奢华。它试图在传统与国际、传承与未来之间找到一种平衡——以传统开启新的传统，以经典致敬新的经典。在漆与木的呼吸间，在光影与材质的交织中，紫阳隐翠续写着当代艺术以独特视野重现繁华的生活理想。

这不仅仅是一座会所，更是一处可以安放城市记忆与个人情感的精神场所。在这里，一株榕树的荫蔽、一朵茉莉的芬芳，都以当代的方式被重新讲述，成为连接传统与未来、自然与人文的桥梁。而这座桥梁的每一块基石，都是对福州这座城市最深情的理解与致敬。

在紫阳隐翠的公共区域，材质成为空间最具表现力的语言。哑光质感与微反射金属交织，形成丰富而克制的层次变化。

地毯纹样、墙面装置及艺术陈设均从福州在地文化中提取灵感——榕树的根系、茉莉的花瓣、马鞍墙的轮廓，经过抽象化重构，以更当代的方式呈现。

这些元素不是直白的符号，而是文化记忆的线索，延续着城市的精神脉络，又强化了空间的艺术表达。

温润木质、天然石材与低饱和织物构成空间基底，建立起克制而富有肌理的底色。金属细节与艺术陈设的点缀，则提升了空间的精致度与识别性，构建出具有记忆点的视觉系统。

动感艺境以运动精神重构空间叙事

紫阳隐翠入口橱窗，以“马术精神”为主题展开，作为空间的第一视觉界面，承载着引导与定调的双重角色。设计以优雅、力量与秩序为核心意象，将马术文化中的克制与张力转译为空间语言，营造出极具仪式感与识别度的迎宾场景。

橱窗整体以深棕皮革质感为主基调，融合金属细节与温润木饰面，呈现出低调而奢雅的视觉氛围。中央白色马匹雕塑作为视觉焦点，姿态沉稳而富有力量，象征着进取、掌控与从容，隐喻居者的精神气度与生活高度。

两侧陈列以马术装备为叙事线索展开：马鞍、缰绳、马靴等器物被艺术化重组与陈列，既保留其功能属性，又升华为具有雕塑感的装置表达。通过精致皮革工艺与细节刻画，强化空间的品质感与触觉联想，使观者在视觉之外产生更深层次的感知体验。

灯光设计强调聚焦与层次，通过点光源与洗墙光的结合，勾勒出物件的轮廓与肌理，使皮革的温润、金属的冷冽与雕塑的纯净在光影中交织，形成富有戏剧性的视觉张力。整体橱窗不仅是展示界面，更是一段关于生活方式的隐喻表达——以马术所象征的优雅秩序与精神追求，映射高端人群对品质、掌控与审美的共同向往。在进入空间之前，便完成一次关于身份与格调的无声传递。

“冲浪”主题展开的橱窗设计，延续空间对生活方式的叙事表达，将自由、探索与自然的节奏引入城市界面之中。作为进入空间前的情绪铺垫，橱窗不仅是视觉展示，更是一种关于生活态度的先行表达。

整体设计以海岸语境为灵感基底，运用浅木色、米白与海岸蓝构建清新而松弛的空间氛围。冲浪板以序列化的方式陈列于背景墙面，如同海浪的节奏延展，形成具有秩序感的视觉韵律，同时强化主题识别。天然木材与编织元素的加入，使空间更具温度与度假气息，传递出轻盈而自然的生活质感。

中岛陈设以生活化场景展开，模拟“海边工作室”的日常片段：冲浪板养护、器具摆放与休憩交流在同一空间中自然发生，使橱窗从单一展示转向具象化的生活场景表达。局部蓝白条纹元素与装饰灯具的点缀，进一步强化海岸风格的记忆点。

灯光设计偏向柔和漫反射，营造如同日光洒落般的自然光感，使材质与色彩更显轻透与舒适。通过明暗层次的控制，突出重点陈列，同时保持整体空间的通透与呼吸感。整体橱窗以“浪”为线索，将冲浪所代表的自由精神与生活张力转化为空间语言——既是对自然的向往，也是对自我节奏的掌控。

在城市与海岸之间，构建一处关于松弛、探索与品质生活的理想界面。

当挥棒的风掠过赛场，当球衣的条纹印刻信仰，棒球不再只是一项运动，更成为一种刻在骨子里的生活态度。我们以棒球为灵感，打造沉浸式主题软装空间，让每一处细节都流淌着赛场的热血与青春的张力。

用最具代表性的棒球元素构建视觉焦点：复古质感的球棒静卧于空间里，磨损的棒球与手套诉说着赛场的故事，蓝白撞色的头盔定格击球瞬间的锋芒，洛杉矶条纹球衣则成为空间的视觉核心，黑白竖纹复刻经典赛场风貌，将棒球的力量感与复古感拉满。每一件道具都承载着运动的温度，让橱窗成为热爱者的精神橱窗，一眼唤醒心底的热血与向往。

中岛陈设将棒球精神融入生活场景，打造兼具仪式感与实用性的主题软装。深棕木饰面与藤编饰面构建沉稳基底，暖调吊灯晕染出复古氛围，中央挥棒击球的人物剪影，以极简线条定格赛场高光，成为空间的视觉锚点；条纹单人椅、定制储物柜与手套展示台，将运动元素与生活功能完美融合，让热爱不止于赛场，更融入日常的每一寸角落。

从橱窗的视觉冲击，到空间的沉浸式体验，将棒球的热血、坚持与热爱，转化为可触摸、可感知的生活美学。

在这里，每一处设计都致敬赛场，每一个细节都承载热爱，让棒球精神成为空间的灵魂，为热爱者打造专属的精神角落，让青春与热血永不落幕。

项目信息

项目名称：福州左海紫阳隐翠

项目业主：福州工业园区开发集团有限公司

项目地址：福州市晋安区长乐北路171号

室内设计：CCD郑中设计

灯光设计：CCD郑中设计

软装设计：CCD·WOWU無物艺术顾问

设计面积：2433.5㎡

完工时间：2025.12.29