“Star Avenue Renewal” - Lotte Duty Free

LOTTE DUTY FREESTAR AVENUE, Lotte Duty Free Myung-Dong Flagship Store

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Star Avenue was established in 2009 as a flagship space marketing destination by Lotte Duty Free, riding the wave of the Korean Wave. Over the following 17 years, tourist trends and visitor consumption patterns shifted dramatically — and with them, the demand for Star Avenue to take on a new role as a landmark representing both Lotte Duty Free and Myeongdong. This project was designed with the goal of transforming Star Avenue into a K-POP-based immersive media experience space where today's FIT and MZ visitors can naturally engage and interact, while also evolving it into a destination-driven space that deepens visit frequency, dwell time, and brand touchpoints.

“STARIUM” is a new spatial concept designed for K-POP star content to unfold across the entire space. Through immersive content, media, and sound, visitor movement becomes both experience and consumption—forming a K-POP platform where experience and marketing work as one system.‘STARIUM’은 K-POP 스타의 체험 및 영상 콘텐츠가 공간 전체에서 전개되도록 설계된 새로운 공간 컨셉입니다. 몰입형 콘텐츠 디자인과 미디어, 사운드 연출을 통해 방문객의 이동 자체가 경험이자 소비로 이어지도록 하여, 체험과 마케팅이 하나의 시스템으로 작동하는 K-POP 기반의 몰입적 경험 플랫폼으로 설계되었습니다.

"Borderless Avenue"

Breaking Boundaries, Connecting Brand and Consumption.공간과 경험의 경계를 허물어 브랜드와 소비로 이어지는 흐름을 설계하다.

A consistent arch form unifies interior, media, and circulation into one cohesive design language across the Entrance Zone → Star Zone → Marketing Zone flow.

공간 전반에 일관적으로 적용된 아치 형태를 바탕으로, 인테리어와 미디어가 서로 이질적으로 느껴지지않는 하나의 디자인처럼 느껴지도록 설계했습니다. 이를 통해 Entrance Zone → Star Zone → Marketing Zone의 흐름 속에서 공간과 미디어, 동선이 하나의 디자인 언어로 통합된 일관된 공간감을 구현했습니다.

As the signature content of the space, the Welcome Show is produced every 15 minutes to immerse visitors in the atmosphere and energy of stepping into a real concert venue.

시그니쳐 콘텐츠인 웰컴쇼는 15분 주기로 방문객이 실제 공연장에 들어선 듯한 몰입감과 현장성을 체험하도록 제작되었습니다.

The system enables effortless content updates to reflect the music, visuals, and events of a diverse range of K-POP artists — while brand placements and advertising operations are seamlessly woven into the content experience as a natural part of the space.

다양한 K-POP 스타의 음악, 비주얼, 이벤트를 유연하게 반영할 수 있는 시스템을 통해 손쉬운 콘텐츠 갱신이 가능하며, 입점 브랜드와 광고 운영 또한 콘텐츠 경험 안에 자연스럽게 통합되도록 설계되었습니다.

Designed for experiences and visit moments to be naturally shared and amplified through content,built on a photogenic spatial setting.

포토제닉한 공간 연출을 바탕으로 콘텐츠를 통한 체험과 방문 경험이 자연스럽게 공유·확산되도록 설계되었습니다.

The Star Avenue brandmark visualizes the shape of a star using 'A' — the initial letter of Avenue. Its form, converging inward with a sense of radiance, captures the symbolic presence of the space as a landmark of Myeongdong and K-Culture, while reflecting a directionality where visitor experiences naturally gather and expand. It is a visual language that encapsulates the identity of Star Avenue — connecting stars and fans, space and experience, interaction and consumption.

스타에비뉴의 브랜드 마크는 Avenue의 머릿글자 ‘A’를 활용, 별의 형상을 시각화한 디자인입니다. 중심으로 향하며 빛나는 형태는 명동과 K-Culture의 명소로서 공간의 상징성을 담아내며, 방문객의 경험이 자연스럽게 모이고 확장되는 궁극적 방향성을 반영합니다. 이는 스타와 팬, 공간과 경험, 체험과 소비를 연결하는 스타에비뉴의 정체성을 함축적으로 보여주는 시각 언어입니다.

The renewed Star Avenue transformed what was once a mere passageway into an immersive K-POP themed experience destination. Spatial design, media, and experiential show content were unified into a single cohesive journey — engineered so that shopping-linked benefits naturally translate into purchase behavior through the content UX. As a result, within just two months of opening, the space attracted a cumulative 1.12 million visitors, with average daily footfall reaching approximately 16,000 — nearly double the pre-renewal figure — cementing its position as a K-POP retail experience platform that seamlessly balances aesthetic vision with commercial performance.

리뉴얼된 스타에비뉴는 통로로만 작동하던 기존 공간을 K-POP 테마의 몰입형 체험 공간으로 전환한 프로젝트입니다. 공간 디자인과 미디어, 체험 및 쇼 콘텐츠를 하나의 경험으로 통합하고, 쇼핑과 연계된 베네핏이 콘텐츠 체험의 UX를 통해 자연스럽게 구매 행동으로 이어지도록 설계했습니다. 그 결과 오픈 2개월만에 누적 방문객 약 112만 명, 일평균 방문객 수는 리뉴얼 전 대비 약 2배 수준인 1만 6천여 명을 기록하며, 심미성과 상업성을 동시에 갖춘 K-POP 리테일 경험 플랫폼으로 자리매김했습니다.

Media Space Design transforms existing spaces into landmarks with strong identity and visitor appeal. Apollon Immersive Works integrates interior, hardware, content, and operations to create digital key tenants that strengthen brand identity and maximize attraction.

아폴론이머시브웍스의 Media Space Design은 기존 공간을 상징성과 집객력을 갖춘 랜드마크로 전환하는 디자인 서비스입니다. 인테리어, 하드웨어 구축부터 운영을 고려한 콘텐츠 제작까지 통합적으로 디자인하여 브랜드 정체성을 강화하고 집객력을 극대화하는 디지털 키 테넌트를 구현합니다.

ⓒAPOLLON IMMERSIVE WORKS lnc.

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