Sofia餐厅

▲Sofia餐厅 · 2018揭幕 好奇心和激情驱使规则自由思考

▲Studio Munfe 创始人ALESSANDRO MUNGE 加拿大设计事务所Studio Munge成立于1997年，由Alessandro Munge创立，他天赋异禀的创造力、企业家精神、全球化视角和好奇心使得工作室在20多年来，在全球豪宅及酒店设计界大放异彩。

▲Penthouse on the Esplanade 随着工作室的发展，项目覆盖了纽约，多伦多，洛杉矶，香港和上海等国际化大都市，近期的项目包括洛杉矶的Park Hyatt 酒店和公寓，多伦多Park Hyatt酒店，多伦多Nobu酒店和公寓，渥太华市中心的JW Marriott酒店，以及中国的一些城市住宅项目。

最新作品Sofia餐厅 2018年，富有想象力的设计为Yorkville的豪华精品店和休闲场所，开启了一段艺术之旅。Sofia餐厅凭借其鲜明的色彩和造型，为拥有摩登品味人们提供了意想不到的美食体验。

设计首先创造出一个角色形象，然后将这个角色形象的整个生活空间化。就如著名作家利·亨特所说：美吸引美。

为深度探索意大利美食，Studio Munge将Sofia餐厅策划为私宅府邸。

这座建筑的主人，在装饰着异国情调珍宝的现代化住宅和奢华露台，为归来的宾客提供完美的娱乐活动空间。

被列为独特时尚的空间，Sofia餐厅是激情，氛围和设计的全面体现。穿过黑色框架玻璃门，来到前厅，一个高对比度的棱镜，奠定未来感的基调。

黑色和白色大理石拼贴的八角形地板，与波尔多红的墙板交汇出动人心魄的华丽和时髦。前厅的家具在设计上非常注重创新性，Lee Broom Carousel的吊灯，定制的三角形圆角接待台，镀铬的银色饰面熠熠生辉。

歌德在《颜色论》中论述到：“红色拥有强烈的文化属性，象征热情与自由。”迪奥先生也说，“我热爱红色，因为那是生命的颜色。“人们喜爱给颜色下定义，但却从来没有一种颜色可以像‘红’这样雅俗共赏。

区别于休息室的光滑质感，白橡木的运用赋予了空间材质的多样性。浅色木材的暖色调从地板的角形图案延伸到圆形桌面，其间伴有大量的红为点缀，不仅展现了柔美，亦不乏力量的铺陈。

在GZ International的委托下，一幅原创的David Drebin摄影壁画为墙壁添加戏剧化的色彩，将多伦多客人带到了到托斯卡纳郁郁葱葱的山脊之上，俯瞰佛罗伦萨美景。

“设计是一种永恒的挑战，它要在舒适和奢华之间、在实用与梦想之间取得平衡。”Studio Munge主创设计师说。

光彩夺目的镜面柱界定了主餐厅的现代氛围，镜面折射出十数个Barovier&Toso枝形吊灯，他们优雅而纤细的吊臂组成了精美繁复的造型，照亮下方富有异国情调的大理石。

大理石丰富的渐变色调，紫色，粉红色和玉石色组成一个富有表现力的人字形地板，将人的目光引至到高光亮面的白色钢琴，一切只为最触动灵魂的表演。

Sofia餐厅以其不同的形式，抛光的材料和前卫的色调，吸引客人前来体验精妙的生活乐趣。由于餐厅内的独特空间亦激发了人们不断变化的欲望，仿佛可以在多伦多市中心拥抱索菲亚的美丽。

受到对人类体验充满热情的好奇心的驱使，并且相信奇妙和探索的感觉是创造有意义环境的关键，Studio Munge创造了温暖而永恒的奢华设计体验：将故事代入空间，让人感受到情感的历程。

代表作品 Penthouse on the Esplanade 多伦多

由Munge Studio设计，坐落于多伦多历史性区域Lawrence市场的双层豪华公寓建筑，有近4500平方英尺的面积。这个奢华的公寓设计项目，坐拥开阔的视野，通透的空间秩序以及富有灵感的陈设为客户及其家庭成员打造了宜人的起居场所。

客户希望设计师能够重新设计复式住宅的室内环境，使其更具有摩登、时髦的当代审美，同时拥有清晰的居家空间布局。

在整体色调上，设计师选择了柔软的中性色，辅以雕塑元素的装饰细节以及自然材料的肌理感进行空间叙述 。

起居室的设计是结合了艺术品来营造整体环境，在确认每个空间的规模和功能之后，精心挑选了符合空间特色以及装饰效果的艺术品，为空间氛围增添色彩，最终呈现的是传统家庭模式在当代、时髦的空间氛围里的生活写照。

餐厅独特的双向壁炉是整个餐厅的焦点，黑色的大理石材质和整个房间柔和的色调形成了独特的反差。

客户一直以来的生活环境，是伴随孩童成长的传统家庭，对于是否能在公寓中保持原来的家庭氛围，怀有一定的期望。

定制的书架和主楼梯之间的空间形成了阅读区域，在保证私密性的同时坚持了一贯的开放式概念。设计师设计了大量的储物空间、户外空间、多个房间以满足家庭成员居住和招待朋友的要求，更为拥有传统家庭的舒适感。

宝丽嘉Lago餐厅 上海

沃尔冈·拉茨勒曾这样定义奢侈：“奢侈是一种整体或部分地被各自的社会认为的生活方式，大多由产品或服务决定。”从社会意义上看，是一种个人品位和生活品质的提升。

如果时间和空间可以交汇，那便在此了，LAGO by Julian Serrano由餐厅御用的国际知名设计公司Studio Munge呈现，设计师娴熟地运用色彩与光线，操纵着我们的体感。

设计概念借鉴上个世纪初的发源于意大利未来主义风格，继承了其悠久文化的精工细作，却又不失现代动感，活力与激情。

主用餐区可直接通往室外观景露台，同样位于室外的还有一间私密别致的钟楼式包房，以时尚典雅的材质配色，向意大利未来派艺术致敬。

The William Vale酒店 威廉斯堡

William Vale正在重塑布鲁克林，互动式酒店项目和创新设计结合在一起, 吸引着旅行者和本地居民。刚刚开业就被许多人认为是一个开创性的建筑，被美国著名时尚杂志称为“最时尚的新酒店”，“Studio Munge打造的室内设计夺目而创新”。

在设计规划初期，设计师认为：如果设计仅是简单的和威廉斯堡周围环境以及当地标志性的砖墙建筑呼应，那么室内设计不应该有刻意的人为痕迹，并设定某一主题。

这座建筑必须代表新一代的思想，其灵感需要展现布鲁克林的个性特征，即当地艺术社区特点和区域工业优势的融合。它代表着打破主流的外露砖墙及仿旧木材的风格，反而追溯设计本源的解决方案。

为配合整体建筑灵动的风格，Studio Munge的室内设计在整体空间展示了艺术策展的过程，一个现代和前瞻性的冒险概念，通过意想不到的经典材料来体现，如金色和灰色的木材以及大量发光的白色大理石。

与清新色调的装饰形成反差，黑色金属装饰细节贯穿在家具和所有建筑细节中。作为客人旅程的一个分割点，他们点亮了旅程，并代表着布鲁克林工业历史，以精细的摩登态度欢迎客人到来。

Bisha酒店 多伦多

融合了时尚和精致，Bisha酒店试图打造一个关于感官的圣地，使人在这里度过令人迷醉的夜晚旅程。灵感来自并体现了时髦的游牧精神，酒店欢迎我们这样在夜晚游走的人群。走向欲望的天堂：从极简主义的解放和对宏伟的映射。

Studio Munge用好奇和创意营造出一个真实的绿洲;这种非传统体验使得酒店设计打破常规的酒店设计理念。酒店里图案的运用，不仅出现在当地的画廊，舒适的住宅里或独特的调色板上。

天鹅绒材质包裹的墙面让人依靠，舒适触感的天鹅绒沙发，超大的门把手易于把握。房间中有一个9英尺的旋转电视架，光滑的皮革框架，旋转之后背面是一个黑色镀铬镜面。卫浴室内的三面镜，颠覆内容的画作悬挂在椭圆流线型的浴缸上方。

位于酒店二楼的餐厅，入口处令人惊目眩的金色点燃了客人的想象力。雕塑式的旋转楼梯Akira Back餐厅，六层天花板结构和闪耀的海湾式照明，漩涡式的墙面饰以定制的金箔纹理表面。

整体的碳黑色调，通过奢华的材质，营造出丰富而出人意料的肌理效果。皮革触感的大理石桌，天鹅绒软包吧凳，抛光金属装饰。精致的细节致敬了日本文化。焼杉板灵感的墙壁，源自拥有数百年历史的日本木材表面炭化处理技术。

Akira Back的拱形天花板与整体的深色内饰形成鲜明对比。从对面的黑色墙壁进入餐厅，一辐令人震撼的手绘壁画，运用了靛蓝色调的抽象花瓣与闪烁的金色亮点。

这是纪念母与子之间情感的诗意表达，一个定制的移动的波浪装饰，源于Akira的妈妈绘制的艺术品。

寿司吧可以观看厨师的手艺，整体设计成为深色餐厅的内容之笔，大量闪亮的黄铜元素，从地板延伸到天花板。