- The Mexican architectural and interior design firm Habitación 116, founded in 2002 by architects Rafael Rivera and Javier Claverie, is an architecture and interior design studio as well as a furniture and decor shop that offers a completely custom experience for each client, whether it’s designing a space or an object.- Each project for us is the encounter between two souls, one of the place and one of the man. Every project can have these two qualities within itself, or else it must discover them and allow them to emerge for its own reading, writing and will.- At Varano de Melegari, with engineer Giampaolo Dallara and his family, intended both as his personal affections and his company, we found ourselves in a unique situation which only needed to be revealed through the occasion of the project, both in the contest phase and in its construction, in order for it to accept its responsibility of telling the places of the soul of a rare and exemplary story which we believe belong to many areas of our Mediterranean territory.- The site of the project consists of a locus of a particular and significant landscape quality. We wanted to seek a dialog with the area and not propose artificial relationships that break or contrast or of "objet trouvé" within an apparently normal context.- It is necessary to turn one’s gaze, to walk away from the area, to observe it from the different points of view of its "geography" in order to understand its role and soul within the natural balance of nature which becomes landscape.- It is necessary to propose a sweet metamorphosis made of actions that confront themselves with the different natures of the territory: to contain, to host, to inhabit, to welcome.- The project lies on a soft hillside slope that opens to the valley of the Ceno stream, while behind it stands the profile of the hills, with a "rock" at the top that stands as a presence that monitors and observes.- The territorial elements with which we are confronted are therefore the apparently horizontal surface of the lot, its ambiguous "simplicity," the presence of a mulberry tree, green sentinel in dialectic with the rock, the profile of the hills, the agricultural system, the wide trace of the Ceno on the ground and the small rural centers of the Apennines. These are the contemplative elements of the landscape’s perception. It is to these that the project refers itself, now in an intimate way, now collective, now representative and functional, now recognizable and simple.- The project is born in the same way the design process of Dallara is put in place, in other words, through the aggregation of phases/distinct elements placed side by side in balance, spatially coherent with the nature and the use of the spaces, which, assembled, constitute the project in its whole.- A complex that focuses its attention on the topography of the place, on its integration in the landscape, on its double perception (from the outside and from the inside), and that wants to be a place of research, of project, of encounter, of excellence... A building both fast and slow, silent and sonorous, technological and poetic.- We wanted to draw the landscape within the landscape, introducing a new public space, a catalyst for activities, capable of overturning the perceptive modalities of the area that are, to date, the movement of the cars, their speed and the entertainment.- We founded the building at a slightly higher level than the one of the street, creating a first topography which defines its separation from the road and the Academy. A lightly inclined plane that characterizes the space of dialog with the location, defining a sequence of thresholds between the natural and the mineral landscape.- The territorial sequence brought us to imagine the area as a green wedge, in which the sinuous movement of the river draws the external spaces and widens its view to involve, in the composition, the adjacent areas which host the historical headquarters of the Dallara company.- The idea that inhabits the project is therefore to create a building that is able to concile the individual identity of the parts that contribute in creating the whole, with a sense of unity of the whole, a landscape within the landscape.- The building thus becomes a living and dynamic element, capable of redefining the location by enriching and re-characterizing it, as it is also endowed with a strong iconicity which makes it a real mineral landmark of the landscape, as well as the rock on the top of the hill to which the project turns its gaze.- Four geometries, Four shapes, Four spaces, Four functions create the unique world of Dallara:- CONES/CIRCLES territory/landscape- TRAPEZOID/

[FR]Chaque projet est pour nous la rencontre de deux âmes, celle du lieu et de l’Homme.

Chaque projet peut renfermer ses deux qualités en lui; sinon il doit aller à leur rencontre et leur permettre de faire surface et pouvoir ainsi être lu, écrit et réellement voulu.

A Varano de’ Melegari, aux côtés de l’Ingénieur Giampaolo Dallara et sa famille, nous avons été participés à sa vie personnelle et professionnelle le temps d’un moment unique qui ne cherchait qu’à être révélé par le projet – que ce soit en phase concours ou en chantier. Le projet se doit d’assumer sa responsabilité et d’affirmer les lieux de l’âme d’une histoire rare et exemplaire qui, nous le croyons, appartient également à nombre d’autres endroits faisant partie du territoire méditerranéen.

Le site du projet est un lieu de qualité paysagère particulière et significative.

Nous voulions créer un dialogue avec le site et ne pas simplement proposer de relations artificielles aboutissant à des cassures et des contrastes et apparaissant comme des «objets trouvés» dans un contexte à l’apparence normale.

Il est nécessaire de tourner le regard, s’éloigner du site, observer sa «géographie» sous différents points de vue afin de comprendre son rôle et son âme au sein de l’équilibre naturel d’une nature devenant paysage.

Il faut proposer une métamorphose douce faite d’actions qui se confrontent aux différentes natures du territoire : contenir, recevoir, habiter, accueillir.

Le projet se situe sur une colline à la pente douce s’ouvrant sur la vallée du torrent Ceno, derrière laquelle on voit se profiler la forme des collines avec, en leur sommet, un «rocher» qui surveille et observe.

Les éléments territoriaux auxquels nous sommes confrontés sont donc la surface apparemment horizontale du site, sa «simplicité» ambiguë, la présence d’un mûrier, la sentinelle verte en dialectique avec la roche, le profil des collines, le système agricole, la large trace du fleuve Ceno sur le sol et les petits villages ruraux des Apennins. Ce sont les éléments contemplatifs de la perception du paysage. C’est à eux que se réfère le projet, à la fois de manière intime et collective, représentative et fonctionnelle, reconnaissable et simple.

Le projet est né de la même manière que Dallara pense son processus de conception ; autrement dit, par l’agrégation de phases / d’éléments distincts placés côte à côte en équilibre, spatialement cohérents avec la nature et l’utilisation des espaces, qui, une fois assemblés, constituent le projet dans son ensemble.

Un ensemble qui porte une attention à la topographie du lieu, à son intégration dans le paysage, à sa double perception (extérieure et intérieure) et qui se veut un lieu de recherche, de projet, de rencontre, d’excellence… Un bâtiment à la fois rapide et lent, silencieux et sonore, technologique et poétique.

Nous avons voulu dessiner le paysage dans le paysage, en introduisant un nouvel espace public, un catalyseur d’activités, capable de bouleverser les modalités de perception du site qui sont, à ce jour, le mouvement des voitures, la vitesse et l’entraînement.

Nous avons ancré le bâtiment à un niveau légèrement supérieur par rapport à celui de la rue, créant une première topographie qui définit sa séparation avec la route et avec l’