Sabine Marcelis amid materials and works in progress in her Rotterdam studio. The designer is best known for her work in resin but also employs neon, glass and marble. Elements used in her light sculptures are seen hanging (left). Photography: Marlene Sleeuwits

当我们在她的鹿特丹工作室见面时，SabineMarcelis刚刚从迈阿密设计公司回来。她在天气不好，但这不是一个节日棕榈树装饰她的团队无法修复：荷兰设计师的糖果色树脂物品挂在临时圣诞树上开玩笑。

Marcelis在新西兰长大，2014年在Eindhoven设计学院学习，并在鹿特丹定居。她说：“我的毕业设计(2011年)和我现在的工作非常不同。”这是一项关于如何在家里酿造葡萄酒的工业设计研究。我想提请大家注意这个过程，注意气泡是如何出现的，液体是如何不断变化的。

哥本哈根画廊伊蒂奇项目的创始人玛丽亚·福列夫(MariaFoerlev)喜欢她所看到的，并立即接近了马塞利斯。随后，布鲁塞尔维克托·亨特画廊的亚历克西斯·林加尔特委托她为2015年迈阿密设计展创作新作品，并再次为2016年版的展会创作。这位设计师微笑着说，这些作品-她的“黎明”系列轻型雕塑-卖得很好。

马塞利斯的探索和对光和颜色的操纵现在有了很大的需求。她说，我想在生产过程中突破边界。“我想要创造一些你以前没见过的东西，或者说这会让你感到惊奇。”

Marcelis在柏林百货公司Kadewe入口处的照明装置

马塞利斯对彩色人造材料如霓虹灯和聚酯树脂进行了引力，但玻璃和大理石也在她的作品中占有一席之地。我喜欢没有办法控制它的每一个方面。她说：“你得到了你所得到的。”

她的大气照明与丹·弗莱文、罗伯特·欧文和詹姆斯·特雷尔等“光与空间”艺术家的输出有着明显的相似之处。她说，我喜欢他们的工作。但是有很多当代艺术都以这种方式融入了光线。对我来说，这只是我的工作方式。我喜欢简单的形状和材料来决定物体的形状。

马塞利斯在时尚界也有粉丝。她被选中为许多零售室内用品和时尚空间设计服装，从OMA的巴黎旗舰店为法国珠宝公司Reurei，到第一家商店为男装品牌Salle Privée。马塞利斯说，大多数时候，品牌都非常了解我的树脂制品，并要求我复制它。“我更喜欢当品牌在寻找独特和新的东西时，以及在可以进行对话的时候。”我经常得到很多自由，产生我觉得会起作用的东西；然后这个品牌让我知道他们喜欢什么，然后我继续朝这个方向前进。

她说，SallePrivée的创始人帕特里克·蒙斯特(PatrickMunster)“真的明白我在做什么，我是如何热爱实验的，并且给了我自由”。2016年秋季，马塞利斯在阿姆斯特丹完成了品牌旗舰店的各项工作，之后，马塞利斯开始了A/W 17巴黎时装周的展示，并指导了第一次香水宣传活动。她的夹层玻璃、镜子和铝板都是用在Vend me广场的瑞富利旗舰店的三层内部，创造了“不同程度的反射和彩色折射”。

为了整修柏林的大型百货公司卡德威(Kadewe)，这是她第一次进入建筑尺度的外立面，她把大门改造成了一个金色拱门，里面有一个用彩色镜面玻璃处理颜色和光线的缺口。马塞利斯说，“这是我第一次不得不考虑到与外墙合作的局限性，在那里某些东西是无法改变的。”但这并没有阻止她大放异彩。 说：“我很乐意在一个沉浸式的、比生活更大的空间里创造更多的体验。”

如2017年3月号“壁纸”*(W*216)

Left, installation view of 'Dawn Lights', 2016. Right, the 'Seeing Glass, Big Round' series, in collaboration with Brit Van Nerven, is a study of the optical effects created by glass. Photography: Marlene Sleeuwits

The 'Dawn' series is inspired by a time in the day where the sun, clouds and sky join to create a momentary riot of hues.