丹岩丨中国北京丨北京林业大学

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在“几何丨游山”主题下，团队认为“几何”是一种内在的结构关系，是根据基本单元的特征来生成整体的形态。与此同时，基本单元几何特征的唯一性与单元组合方式多样性的碰撞，创造出了“游山”的多种可能性。

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北京林业大学

北京林业大学参赛作品“丹岩”获“021 营造大集 | Fair of Making”一等奖。营造大集作为中国建筑学会的科普专项活动，由北京建筑大学主办，北京建筑大学建筑与城市规划学院承办。作为建筑学相关专业本科生采用真实材料进行设计建造的实践活动，营造大集旨在培养学生的建造思维、积累真实建造经验，促进校际交流。

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▲项目概览

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本次竞赛活动共有清华大学、中央美术学院、北京交通大学、北京建筑大学、北京林业大学等 14 支代表队参加。经过 4 个月的讨论、设计与实地建造，最终 14 个作品在北京建筑大学大兴校区落地绽放。

▲绽放的“丹岩”©北京林业大学

此竞赛活动的主题为“几何 | 游山”，旨在寻找某种基本几何作为空间逻辑的起点，实验、探索从局部到整体的路径，找到几何与“自然-- 人造”景观（Artificial Landscape) 的对照关系，并将这种关系延伸至身体。北林团队认为可将此次搭建活动比拟古人之园林叠山，选材若选石，搭建似叠山，其解题思路正是叠山大家张南垣所盼“如入岩谷”，此意在塑造“壶中天地”之态。竞赛结束后，作品“丹岩”在北京林业大学校园内的草坪上进行了第二次搭建，成为独特的校园景观，供师生与附近居民欣赏游玩。

▲在草坪上进行搭建

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独特的校园景观©北京林业大学“壶中天地”意境设计不再局限于对于自然山石的具象拟态。在“法”的层面，希望通过从日常生活中取材，探索其几何特性，挖掘其造景精魄；而在“式”上，则重视身体的体验和感受。北林团队的设计把活动规则对场地的限制理解为“方寸之间”的中国古典园林中，正如“壶中天地”的意境，“由外而入，宛若壶中；由内而出，始若人间。”除了关注“可观”的静态之景，设计也重视“可游”“可居”的游山之感。岩洞之中的容纳停歇之所，是获得“可居”之感的关键。同时，设计希望空间能够与风、光、草木产生动态的互动关系，带来不同的感受。

▲丹岩与周边环境的互动

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营造过程

在“几何丨游山”主题下，团队认为“几何”是一种内在的结构关系，是根据基本单元的特征来生成整体的形态。与此同时，基本单元几何特征的唯一性与单元组合方式多样性的碰撞，创造出了“游山”的多种可能性。

▲作品”丹岩”第一次搭建完成

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▲作品近景

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团队选用了红色镂空垃圾桶，这样一种日常可见的材料作为基本几何单元体。利用垃圾桶的圆锥形几何特征，可以塑造出具有优美弧线的穹顶空间。同时镂空的垃圾桶可以产生变幻的光影效果，并与环境相互渗透。由于竞赛主题要求“可预制、可拆解、可重复建造”，因此搭建又是一次事件性的景观营造活动，活动结束后垃圾桶可以转变为校园的日常使用设施。

▲来源日常生活的基础单元材料

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充分思考基础单元体的特性后，团队采用来源于日常的材料——纸杯，进行等比例缩小模拟实验。同时，在前期的实验中不提前构想一个确定的目标形态，而是在实地搭建中，不断进行体验和修改，寻找几何体连接与形体变化的规律与技巧，将搭建与设计融为一体。

▲等比例缩小纸杯模型的尝试 ©北京林业大学 营造利用了基础单元体的几何特征的“机巧”，依托垃圾桶的圆锥形几何特征，塑造优美弧线的穹顶空间。在基础单元的连接方式上，利用红色绑扎带，将锥体垃圾桶 3 个一小组 10 个一大组进行绑扎，形成稳定的三角绑扎结构。整个作品的搭建仅用 6 小时完成。

稳定的三角形绑扎结构©北京林业大学搭建的过程“漫不经心”，不设限定，追求“天趣”。在搭建过程中，随时利用身体的不同体验方式来调整完善设计，利用单元的基础组合方式与变型组合方式来实现这些游览体验，创造出确定与不确定性结合的作品。如陈从周先生在《续说园》中认为“石无定形，山有定法。所谓法者，脉络气势之谓，与画理一也。”

绑扎过程与细节

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“妙手偶得”是营造过程中另一关键。采用双层垃圾桶嵌套对底层基础结构进行加强。同时，在观察其形态特征与整体的关系后，保留连接处绑扎带尾部纤细长绳，丰富岩洞表皮的体验。最终形成的整体为多元壳体，壳体可以使得外力作用在结构体的表面上，具有很好的空间传力性能。整个设计作品不再另设承重结构，其单元本身，既是表皮形态，又是承重单元。

▲细节

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审美体验

丹岩所给予的审美体验，正如张南垣新法中的欣赏，重在“拟入画中行”。静观时体验外在之“景”，动观有内在之“境”。其可分为赏态、听音、赏影、触形，四种“静观”方式；又有曲行、折返、依仗、洞观，四层“动态”体验。

赏态。远观作品，本身为红色，状若小山，故以赋名“丹岩”。小山轻盈而重重叠叠，如女子秀丽朱妍，故为“丹”；小山可触可入可依仗，坚韧顽固，此为“岩”。岩口低矮，洞口低于平视时的视线位置，给人以隐秘之感，身处其中进行形态欣赏，这样内向的、较为封闭的空间，是归隐静心的场所。

▲孩童的参与

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听音。山水有清音。岩壁多有缝隙，而身置其中，恰逢微风过境，动静交织，固有一番乐趣。康熙《无锡县志》中秦松龄所言“坐卧移日，忽忽在万山之中。”也可描述此感。“忽忽”在这里有了具象的表示，为风声与岩体相触的声音。

▲游者在倾听

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赏影。赏影是赏虚实结合的意趣所在。光影与人影相映成趣，虚实成境。丹岩整体通透，丝线绰约，投射在地面上的情状生动，光影斑驳。

触形。椎体累累，形势自如，引人伸手触探究竟，或是试图晃动，或是试图推移，或是试图抬举，皆是探境之举，意外之趣。而柱体上缠立柔软红绳，好似绒毛，又引人轻抚、梳理，何尝不是另一番对待柔弱之物的乐趣。一柔一刚，感触不同。

▲触碰探索

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曲行。曲径通幽，是岩体在或是收缩或是舒展所形成的行进体验，景象呈现得格外生动有致。行进的道路转折、逶迤，串联各处景致，忽而见景，处处不同，处处皆景。

折返。丹岩并无固定游线，多条道路供游人随意选择，偶然遇到尽端路，须原路折返，也有一番趣味。

▲孩童在其中绕行、奔跑

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依仗。石壁坚硬，表面平整，亦可依仗稍作歇息。

洞观。凿壁为洞，框景如画。洞壁为实，窗洞为虚，虚实相生，景色交融，给人以物我混同的思考。

▲洞观

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从“景”入“境”——文化底蕴

一是从视觉上塑造“山岩”，垒石嵌空，曲折平远，巧夺天工；二则是注重身体上对于山岩的感知，到达“如入岩谷”的境界体验。画意叠山，以留白的手法，将作品本身进行延续，与远处的树林天空交相呼应，从而达到“象外之境”，此为“平远”。所入之境，不仅是身体之境，更是心境。曲径窥探，入洞遁隐，归隐取静，此为“深远”；憩石静观，沉浸自然；仰首望远，心潮澎湃，此为“高远”。作品极简巧妙，结构体系和空间形态完美结合。诗意浪漫，引发游览者多维解读，在游“山”中体验真知。

▲凝望

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项目名称：丹岩

设计方：北京林业大学

项目设计 & 完成年份：2021.10

主创及设计团队：指导老师：郑小东 张诗阳 姜娓娓

组员：廖丹妍 高嘉阳 李秦 李汪汪 王淇钰 郑睿楠 赵祎祺 李超吾 毛衍云 蹇汶辰 晁储同 张光昭

项目地址：北京建筑大学（大兴校区）、北京林业大学

建筑面积：10㎡

摄影版权：北京林业大学

客户：北京建筑大学

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