古色之美 | 传统色彩的现代演绎

2020/09/29 19:14:21

查看完整案例

微信扫一扫

下载

如果失去白色

雪花将无以诉说纯洁

假使失去鲜红

心灵将无以诉说赤诚

如若失去翠绿

大地将无以诉说生命

当太阳从混沌的长夜中破晓而出

九百六十万平方公里的国土

被赋予了怎样的色彩？

中国的传统色彩，在几千年的持续更迭中，经历了由简到繁的生长历程。每个颜色都凝结着古人的智慧，以及对生活、大自然的热爱。

从天青到月白，鹅黄、胭脂、郁金、银白、黛、鸭头绿……中国古代色彩的名称不仅优美，还非常讲究，这些颜色并不只是我们看到的色彩，每个颜色背后都有一段故事。

骤雨初歇，云散风息，抬头望见纤尘不染的天色，清澈而不张扬，伶俐而不圆滑，那是何等奇妙的颜色？叫人想着，又说不出正解。相比于“天青”，它的别称“雨过天青”似乎更为知名。它仿佛已经不再是一种颜色，而是一句诗，一个梦。

明代记载，古瓷中最神秘的柴窑瓷器（传为后周柴世宗时烧造），“有司请其色，御批曰‘雨过天青云破处，这般颜色做将来’”。于是柴窑便成了传说中青瓷的极致，由于并无器物流传，后世只能通过传说中的只言片语去揣摩那微妙而不可复制的釉色。

天青还是一种代表着光明磊落的颜色，《菜根谭》中说“君子之心事，天青日白，不可使人不知”。或许天青色不只在等烟雨，更在等白日里坦荡而行的人们，但愿其中有渺小的你我。

香艳的胭脂，背后也有血泪往事。胭脂又名“燕支”“燕脂”“焉支”，是用红蓝花捣碎的汁制成，用于化妆和绘画的红色颜料。《中华古今注》载，早至商纣时，“以红蓝花汁凝作燕脂，以燕国所生，故曰‘燕脂’，涂之作桃花妆”。古人妆面的胭脂有两种：一是以丝绵蘸红蓝花汁而成，名为“绵燕支”；另一种是加工成小而薄的花片，叫作“金花燕支”。到了大约南北朝时期，人们在这种红色颜料中又加入了牛髓、猪胰等物，使其成为一种稠密润滑的脂膏，由此，“燕支”被写成“胭脂”，“脂”有了真正的意义。

山东章丘女郎山齐墓出土的乐舞陶俑，面部均施粉红彩，嘴唇涂朱，说明早在春秋战国时期，女性就已经开始在面部涂抹胭脂。汉代名将霍去病出陇西，攻祁连山，大破匈奴军。祁连山脉盛产红蓝花的燕支山被汉军夺取后，匈奴浑邪王部在退逃的路上，无不恸哭流涕，他们唱出心中的哀痛：“亡我祁连山，使我六畜不蕃息；失我焉支山，使我嫁妇无颜色。”

想象一下初生小鹅鲜嫩的绒毛色，那样讨喜的明亮暖黄，难怪在诗人们笔下频频可见。它可以是“鹅黄万万条”的早春，也可以是“秧田百亩鹅黄大”的初夏；可以是“新染鹅黄色未干”的鲜花，也可以是“酒色注鹅黄”的佳酿。

鹅黄同样受到女子青睐，且不论“爱著鹅黄金缕衣”，鹅黄又名“额黄”，还是一种广为使用的妆容。南北朝时，大约受到佛像涂金启发，胡妇中流行以黄色颜料染画或粘贴于额间的美容方法。张芸叟《使辽录》云：“胡妇以黄物涂面如金，谓之佛妆。”这种妆容起源于胡妇，在汉人中传播，犹如当代引进染发、文眉一样，是外来时尚风潮。到了唐代，鹅黄已经成为时尚美妆，李商隐《蝶》诗云：“寿阳公主嫁时妆，八字宫眉捧额黄。”如今看来怪异的妆容，却是当时皇家公主都追捧的潮流先锋。

“霜色”又可称雪色、雪白，是古人对于霜雪之白色的形容，可能是人们在还无法把颜料和染色做到非常白的时期，对观念中非常白的一种形容。硬要考究，雪和霜是透明无色的，但这些小冰晶对各种光的反射和吸收几乎相同，所以显现出亮白色，是一种冷调的白。无论是“霜色何因入鬓根”的无奈，还是“气凌霜色剑光动”的凛冽，霜色始终与寒冷、垂暮，或是锋利、无情相关。这是一个难以亲近的颜色，却又因为它的纯粹之白，教人始终甘愿追随。哪怕不能触及，远远地望见那一抹冷艳的白，也是知足。

“黛”为青黑色的矿物颜料，也是历史最悠久的化妆品之一，古代女子喜欢剔去眉毛，用黛来画眉。《说文解字》记载：“黱，画眉也。从黑。”“黛”即为“黱”的俗字。《释名》则解释：“黛，代也。灭眉毛去之，以此画代其处也。”上溯至春秋时期，中国古代女子就有画眉的习俗。故而古诗文中，以粉黛指代美女，以黛绿年华比喻女子的青春时代。最早时，天然石黛与传统染黑颜料“石涅”同为一物，后来异国新染料——苏方木与蓝靛结合的人工石黛诞生。随着画眉的风气到了隋唐达到高潮，来自西域的青黛又成了画眉主角。隋炀帝为了讨好宫人吴绛仙，特地从波斯进口“每颗值十金”的“螺子黛”。唐玄宗更是命画师绘制“十眉图”以供后宫参考。

黛作为色彩名词，则指如黛石的青黑色，“黛色参天二千尺”的松柏，“遥看黛色知何处”的远山，入目都是饱含了水汽与云雾的浓绿，绿到深处即是黑。古人常用山峰喻眉峰，除了形似，也有颜色的一致。“弹到断肠时，春山眉黛低”，晏小山的词句，道尽了风景之外的另一种风流。山也好，眉也好，这般颜色入了心头才好。

了解到这些色彩的文化隐喻，是不是感觉中国的古色更加有内涵，有意境的代入感？以色彩之名，感知中国文化的博大精深。让我们一起跟随国宝器物的印迹开启绚烂的中国色彩之旅。

//千里江山图（局部）

//漆器

漆器的鼎盛时期，人们极尽智慧，在朱红与墨黑之上施展针刻、铜扣、贴金片、贴玳瑁片、镶嵌、堆漆等多种装饰手法。但漆器的色彩依然延续，不是朱内黑外，就是朱外黑内。看到马王堆汉墓中精美的漆器，忍不住遥想，或许汉代的每个贵族都是孤独的饮者和食客，分餐制给了人与食物食器单独相处的时间。

//和田白玉

玉，石之美者。一个爱玉的民族，几千年来痴迷于一种来自昆仑山脉的石头，只因它有白、润、细、韧、俏的美质，而白又是其区别于其他玉种的主要特征。

“和田玉”的名称并非古已有之，秦代称“昆仑玉”，是以其产在昆仑山而命名，以后又称为“于阗玉”，是因其产在当时的于阗国。直到清代光绪九年（1883），置和田直隶州后，才开始使用“和田玉”这一名称。王逸《玉论》中载玉之色为：“赤如鸡冠，黄如蒸栗，白如截肪，黑如纯漆，谓之玉符。而青玉独无说焉。今青白者常有，黑者时有，而赤黄者绝无。”这是说，玉有白、青、黄、赤、墨五色。而在其中，人们最为推崇的似乎还是和田白玉。今如此，古也如此。