David Umemoto 的混凝土梦想 | 自由与探索

David Umemoto是加拿大蒙特利尔的雕塑家和建筑师

David Umemoto1998年毕业于建筑系，并在公司工作了几年，然后做了10年的自由职业，主要从事设计和计算机图形学。

2010年，他在印度尼西亚工作了一年，主要与金属铸造厂的工匠合作，这是他人生的转折点。

在过去的20年里，建筑这几乎是他的全部生活，他对其他艺术形式知之甚少。

他尝试了一段时间做印刷品和图纸，但最终，他还是回到3D，他感觉做3D他更舒服、更开心。

D

avid Umemoto的作品是关于雕塑和建筑的研究，每件微型作品让人联想起矗立在遥远土地上的临时建筑或纪念碑。

这

些作品传达给他们的

感受

是千姿百态的，出现在他们眼前的是可能是哥伦布时代的岩石住所、安第斯山脉或复活节岛的神像、被雨水侵蚀的石碑、在大灾难中幸存下来的现代城市的遗迹、巴比伦城市的碎片，或者是被夷为平地的殖民居点、被遗弃在丛林中的cenotaphs……

David Umemoto作品的创作经历了一个缓慢而漫长的转型过程。

创造过程试图模仿大自然的轮回，这是侵蚀和再创造的过程。

由于时间和气候的影响，雕塑表面无时无刻都处在细微的变化状态中。

晶体建筑模型，激发了他混创造混凝土模型的设计。

材料的延展性和无限的适应性使其能够生产出既相似又不同的物体。

作品的发展是深思熟虑和迭代的，但它也为即兴创作、改编和自发的灵感创造了空间。

Umemoto创建的形状按照组合变化的顺序排列。

每幅作品都有不同的面貌，但这些作品同时也具有很强的统一性。

Umemoto的所有作品都是手工制作的。

现代化的压力迫使人类不断进化，这使人类陷入一场无休止的技术进步竞赛。

作为一名艺术家，你必须退后一步，回到过去，用那些传统的工艺去寻找和发现事物的本真

他的手工活动源于简化艺术实践的愿望。

因此，他的美学和形式主义与朴素无华的设计理念相结合。

选择低技术的立场，Umemoto一直在抵制进步的技术。

他创造了结构和模块化的作品，但这些结果从未完全融合在一起，这是他们不完美设计哲学的体现。

Umemoto的艺术植根于美国：

他的各种创作的动力来自于一种开始定居和殖民野生土地的愿望。

当人们看到Umemoto的建筑时，Niemeyer的巴西利亚现代主义建筑群之一，在亚马逊丛林中，或在印度中心的Le Corbusier的Chandigarh建筑群中迷失。

墙壁向上倾斜，曲线进入天花板，通往空隙的楼梯让人想起皮拉内西神秘的监狱。

无论如何，这些是想象力与沉思的学科联合起来的作品。

当你看到Umemoto的建筑雕塑时，你会想到Niemeyer的《迷失在亚马逊丛林》中的巴西利亚现代主义建筑群，或者位于印度的中心地带LeCorbusier的《昌迪加尔建筑群》。

墙壁高耸入云，曲线延伸到天花板，楼梯通向无尽的天空，让人想起皮拉内西神秘的监狱。

投稿丨商务

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