马德里 Casa Josephine 公寓 | 艺术与古董的完美结合

Das Designstudio Casa Josephine verwandelt eine Wohnung in Madrid in einen Ort voller Kunst und antiker Sammlerstücke.

Für Inigo Aragon und Pablo Lopez Navarro, Gründer der Design-Agentur Casa Josephine mit Sitz in Madrid, sind die mediterrane Kultur, die Avantgarde des 20. Jahrhunderts und überhaupt die Kunstgeschichte ständige Inspirationsquellen. Kein Wunder, dass die Kombination aus glänzendem Edelstahl, schimmernden Silber und Holz in dieser kleinen Wohnung im historischen Zentrum Madrids an die 1970er Jahre erinnert.

Casa Jospehine setzte diese Wohnung in Madrid in Szene 

Die Farbpalette des Apartments changiert zwischen heiterem Orange, zartem Rosa und gedecktem Gelb. In der Tat gibt es hier im Erdgeschoss nichts Grünes oder Blaues, und Weiß oder Schwarz schon gar nicht. Alles wurde von den Interiordesignern von Grund auf neu gestaltet – wenn auch mit ein paar Einschränkungen. „Das untere Stockwerk hat die Form eines langen Rechtecks, mit dem wir nicht viel machen konnten. Doch da wir uns im Erdgeschoss befanden, war zudem die Anzahl und Anordnung der Eingänge und Öffnungen begrenzt“, sagt Pablo Lopez Navarro. Der Grundriss stand daher schnell fest; er umfasst ein Wohn-und Esszimmer, das zur Küche hin offen ist. Durch die Küche gelangt man wiederum in den Eingangsbereich, der vom Schlafzimmer durch das Badezimmer getrennt ist. Im Untergeschoss befindet sich zudem ein großzügiger Ankleideraum.

Im Wohnzimmer steht eine italienische Skulptur aus Methacrylat aus den 1980er-Jahren auf dem langen Granitsims. Da der Raum zur Straße hin liegt, schirmen beigefarbene Aluminiumjalousien die Innenräume ab. © Pablo Zamora

Die ursprüngliche Industriearchitektur mit typischen Elementen wie Ziegeln, Granit oder Holz ist für diese Gegend in Madrid charakteristisch, spielt aber hier trotzdem nicht die Hauptrolle. „Wir wollten den volkstümlichen Charakter der Wohnung nicht betonen, sondern ihn in eine zeitgemäßere Vision integrieren“, erklären die Architekten von Casa Josephine.

Im Boudoir dominieren Taupe und Beige-Töne. Die großen Schränke sind mit massiven Edelstahlgriffen versehen. Sie wurden eigens nach Maß gefertigt und umrahmen einen Schubladenblock mit Granitablage. Darauf befinden sich eine Skulptur von Peter Fingesten aus 1937 und zwei schwarze Keramikvasen aus den 1970er-Jahren. Die Bank wurde mit gelben Samt und einem französischen Wandteppich aus der Mitte des 20. Jahrhunderts bezogen. Ein weiteres Fundstück: der rosa Bergkristallbecher aus den 1920er-Jahren, der auf dem Glaswürfel steht. © Pablo Zamora

Um den Raum optisch zu vergrößern, sind ganze Wandflächen mit Spiegeln verkleidet. „Die drei Materialien Edelstahl, Glas und Stein harmonieren wunderbar. Wir wollten den industriellen Look der ursprünglichen Ziegelwände nicht betonen, sodass wir sie in einem etwas wärmeren Ecru streichen ließen als den Kalkstein.“ Überall finden sich weicher Samt, Stoffe und von der Antike inspirierte Wandteppiche, etwa im Schlafzimmer, wo eine Szene aus der Odyssee von Homer den Ton angibt. Im Ankleidezimmer schmückt eine religiöse Stickerei aus dem 18. Jahrhundert die Wand und bildet einen warmen Kontrast zu den sonst dominierenden Elementen aus Glas oder Metall.

„Der Besitzer ist ein begeisterter Sammler von Kunsthandwerk und religiösen Objekten“, erzählt das Architektenduo. Das gesamte Interieur spiegelt dies wider: Im Schlafzimmer hängt ein Wandteppich von Jacob Jordaens, im Ankleidezimmer im Art-Déco-Stil stehen große Schränke, die den Spiegeltisch optisch einrahmen, maßgefertigt und gestrichen in einem dunklen Braunton. 

Das Wohnzimmer ist relativ schmal und lang, das pfirsichfarbene Sofa mit Samtbezug wurde eigens für das Apartment entworfen, ebenso wie die Betonbänke. Auf dem eingebauten Tisch stehen eine italienische Leuchte aus den 1970er-Jahren und eine Sammlung exotischer Holzkästchen aus der Mitte des 20. Jahrhunderts. Davor dient ein italienischer Couchtisch aus den Achtzigern als Ablage. © Pablo Zamora

Im Loungebereich befinden sich auf der maßgefertigten Zementbank eine italienische Chromleuchte aus den 1970ern, ein kleiner afghanischer Brautbogen aus dem 19. Jahrhundert, eine afrikanische Elfenbeinskulptur und eine kleine Ebenholzskulptur. Unter der Bank stehen ein kleiner Holztisch aus Olivenwurzeln aus den 1940er-Jahren mit zwei eigens entworfenen Hocker. Und an der Wand hängt eine Darstellung der Maria Magdalena aus dem 17. Jahrhundert neben einem Bronzetablett aus Südostasien aus dem 20. Jahrhundert. © Pablo Zamora

Die Küche ist eine Komposition aus Edelstahl und Spiegelflächen. Auf dem Sockel links befindet sich eine peruanische Skulptur eines Pucará-Stieres aus den 1920er-Jahren. Auf den Oberschränken thronen zwei silberne Kerzenhalter. Licht spendet die Hängeleuchte AM4Z von Franco Albini, Franca Helg und Antonio Piva, ein Entwurf von 1969. © Pablo Zamora

Frische Früchte! Auf dem gläsernen Esstisch hält eine französische Keramikschale aus den 1960er-Jahren Obst bereit. Drumherum gruppieren sich mit Samt gepolsterte Stühle. Vor dem Fenster stehen eine steinerne Pferdekopfskulptur aus den 1920er Jahren und Fruchtbarkeitsskulpturen aus Benin. Die Hängeleuchte ist von Kazuo Motozawa. © Pablo Zamora

Vom offenen Wohnzimmer aus kann man den mit Spiegeln verkleideten Eingang erkennen. © Pablo Zamora

Im Schlafzimmer bilden die verspiegelte Wand und Deckengesimse einen auffälligen Kontrast zu einem kunstvollen Wandteppich von Jacob Jordaens, der zwischen 1630 und 1650 in Antwerpen gewebt wurde. Das Bett schmückt eine portugiesische Samtdecke religiösen Stickereien aus dem 18. Jahrhundert. © Pablo Zamora

Zuerst erschienen auf AD France, übersetzt von Fiona Bornhöft.