彼得·希尔的陶瓷奇观

Peter Shire’s sculptures and objects are currently the subject of an exhibtion at Derek Eller Gallery in New York. Pictured: installation view

彼得·希尔(PeterShire)在洛杉矶最早接触到世纪中叶的现代设计，当时他还是个小男孩，驱车行驶在日落大道(Sunset Boulevard)。当他们驱车去海滩时，从他家的车窗里望了一眼，尤其是一家店面启发了年轻的夏尔：约翰·劳特纳(JohnLautner)在日落与新月高地(Sunset And CressHeits)拐角处的标志性古奇咖啡店。尽管劳特纳的设计在1989年被毁，但它给夏尔留下了不可磨灭的印象，他称之为“加州高媚俗”。

劳特纳的古吉建筑-以及立体主义、未来主义和包豪斯-的美学影响在夏尔的雕塑和物品中是可见的，它们具有游戏感和荒诞感。在Shire的作品类别中-尤其是陶瓷作品-现在是德里克·埃勒画廊(Derek Eller Art)一场美丽的调查展览的主题-这些兴趣在结构和情感上交织在一起，粘土的可能性让希雷有机会把他激进的设计方法推向极限。这场辉煌的台面展览包含了夏尔上世纪70年代至2016年的作品，展示了他对机械的精通，以及用他的对抗性物品和雕塑让你开怀大笑的能力，包括他对开罐器、磁铁和蝎子启发下的形状的欣赏。

讽刺的是，这是一家咖啡店第一次激起希尔的兴趣，因为他也许最出名的是他的茶壶。正是这些吸引了埃托尔·索特萨斯(Ettore Sottsass)的注意，他在上世纪80年代邀请希尔在米兰加盟孟菲斯。即使在这一时期之后，Shire仍在思考茶壶，德里克·埃勒展出了一些引人注目的例子，其中包括Guitar(1979)和Peanut Huang(1996)。

The aesthetic influence of John Lautner’s Googie architecture – as well as aspects of cubism, futurism and Bauhaus – are visible in Shire’s works, with their sense of play and absurdity

In Shire’s category-defying ceramic works in particular, these interests intertwine in both structure and sentiment...

... the possibilities of clay giving Shire the opportunity to push his radical approach to design to its limits

It’s ironic that it was a Googie coffee shop that first piqued Shire’s creative interest, since he is perhaps best known for his teapots

Some remarkable examples are on display at Derek Eller, including Guitar (1979) and Mr Peanut Yellow (1996)

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关键词：陶瓷，纽约设计