沉浸之美 | SKP-S 引领未来商业空间新趋势

以SKP-S为引子，

外加3个案例 & 1份白皮书，

沉浸式商业空间的价值与未来，

你怎么看？

2019年12月12日，由英国建筑事务所Sybarite与Gentle Monster联合打造的北京高端购物中心SKP-S一经开业，便引爆社交媒体，颠覆了人们对商业空间的想象。

与之一同被传播开来的，还有一个近年来倍受市场瞩目的名词：

“沉浸式商业空间”

。然而，沉浸式体验在商业中的探索，早已在资本市场的“圈养”下，暗暗进行。

什么是“沉浸式”？

举一个不太恰当的例子：当你在电影院看一部绝佳的电影时，随着剧情的推进，你越发投入，甚至进入一种“忘我”的状态。这种全神贯注、忘记现实世界感受的状态，就是“沉浸式体验”所追求的效果。

在《通用设计法则》中，作者威廉·立德威尔（William Lidwell）试图通过心理学家米哈里·齐克森米哈里（Mihaly Csikszentmihalyi）的

心流理论：

flow（心流）解释Immersion（沉浸式体验）。

米哈里·齐克森米哈里将心流定义为，一种将个人精神注意力完全投注在某种活动上的感觉，

心流产生的同时，会伴随高度的兴奋及充实感。

 Virtual Depictions : San Francisco Design by Refik Anadol

放在沉浸式空间体验的语境中，即可以理解为：

设计师或艺术家通过空间、时间、声音、图像、数字模拟等手段，构建一个以身体直接感知的场，从而全面调动场域内的人的身心投入，由此体验到从日常感知中抽离出来的强烈震撼，并感到愉悦和满足。

要做到这一点并不容易，需要从很多方面去唤醒人的参与感，比如感官，想象力，以及一些外源性的暗示。

与电影需要名字一样，沉浸式设计也需要一个明确的主题：告诉你我们展示的究竟是什么，同时也是一个心理暗示，让看展的人更快投入到情境之中。

Melting Memories（消融的记忆）

 Design by Refik Anadol

以SKP-S为例，主创团队以

“数字-模拟未来”（Digital-Analog Future）

为主题进行陈设与空间叙事，通过三层楼，三个角度，展现人类未来的可能性，由此制造一个沉浸式的“科幻世界”购物场景。

SKP-S 以假乱真的“克隆羊”

SKP-S 人工智能培育下的“克隆羊”

在从一楼的“

未来农场

”，到二楼的“

火星博物馆

”，再到三楼的“

太空舱

”与

“

火星基地

”，人工智能、克隆技术、火星探测模拟环境、虫洞、模拟机器人以及450只随人而动的小企鹅、颠覆传统观念的艺术创作与装置，为人们讲述了一个完整的关于“

未来人类移民至火星

”的遐想。

而当顾客从进门那一刻并进入“角色”起，一个让人特别容易入戏的沉浸式消费体验就已经开始了。

SKP-S 太空舱&

火星基地 

我相信SKP-S的野心远不止用这些前卫的艺术品与超现实的体验，留住客人，带动营业额，因为

整座商场更像是一场艺术展

。人们在这里购物，参观，享受，甚至是反思，求索，能够将原本世俗的商业场合延展出这样的深度，是沉浸式设计最神奇的地方。

SKP-S 

“虫洞” 穿越时空

SKP-S大楼外观

趣味，科技，互动

，这是沉浸式体验不可缺少的三个要素，而日本的数字科技艺术创作团队teamLab，更是将这三要素的协同做到了极致。

这个400人的团队打造的艺术展，曾连续两年被评为全球十大必看展之一。去年他们携“teamLab未来游乐园”来华，所过之处皆是一票难求。

会呼吸的灯森林

Design by teamLab 

在teamlab艺术展中，那些梦幻迷离的视觉体验，不只是作为观展者拍照的背景而存在的，人在其中的互动，更是完成艺术形式、构建艺术形态的重要一环。

比如水粒子瀑布，当人站在作品之中，触摸瀑布时，人就像能够改变水流的岩石，观展的人也便成了展览的一部分，并因为人的参与而越来越丰富。

这种打破距离的交互性体验，在互联网时代，这件事显得格外有价值。

水粒子世界 Design by teamLab 

迷失、沉浸与重生 Design by teamLab

2019年5月13日，teamLab与日本资生堂（Shiseido）在新加坡“星耀樟宜”的核心景观位置，打造了一场主题为《感·知》的光影盛展。

基于资生堂的美丽哲学，teamLab艺术团队在打造这片盛景时，

巧妙地将艺术、科学、工艺设计和自然界的生命之美，融于一体。

整个现场从平和的视觉、惬意的听觉、宁神的嗅觉以及舒软的触觉四大感官入手，全面调动和唤醒观者的感知体系，沉浸于光影中体验自然与美之中。

感·知 by teamLab 新加坡"星耀樟宜" 白天园区

感·知 by teamLab 新加坡"星耀樟宜"的园区夜晚

Moment Factory（简称MF），

一家专业打造沉浸式互动体验设计的多媒体公司

，总部位于加拿大蒙特利尔。

自千禧年成立以来，MF已经成功打造了近400个场景设计商业项目，客户包括微软、索尼、NFL、麦当娜等。

蒙特利尔圣母大教堂项目 by Moment Factory

建设中的地铁站项目 by Moment Factory

2013年，MF为洛杉矶机场打造了

一场以“时间旅行”为主题的商业项目——LOS ANGELES AIRPORT(LAX)。

它既是至今为止全美最大的机场多媒体环境设计项目，也是品牌体验极致拓展的空间实验。

在这个项目中，MF根据不同的触点（登机口/到达大厅）针对性地设计了不同的互动内容，让出发者与到达者都能找到与环境的联结和延伸，使整个机场体验形成互动通路。

洛杉矶机场项目 by 

Moment Factory

在登机口，MF设计了实时更新的互动墙，不但能

捕捉行人的动态

，更能实时切换以目的地本土特色为内容的动画元素，使游客身未动而心先远。

到达大厅的巨幕内容则

根据机场的建筑结构而设计

，以跳水、跳跃等蒙太奇片段营造出洛杉矶惬意、清爽、惊喜的城市品牌形象。

"WELCOME WALL"

Design by Moment Factory

在机场中央，MF团队还

打造了一个呼应主题的重点装置——时间钟楼

。

除了播放实时更新的故事短片外，设计师考虑到屏幕过于虚拟和冷感，故以机械咕咕钟为灵感，让钟楼和环绕屏幕在准点切换真人报时舞蹈，提醒旅客时间的同时，也让他们在候机的空隙获得更深入的体验。

"TIME TOWER" 

Design by Moment Factory

号称“全球第一家感官餐厅”的Ultraviolet，是国内沉浸式商业空间中的佼佼者

，已连续两年入选“亚洲50佳餐厅”，并于2018年，在上海米其林指南中，获评米其林三星餐厅。

Ultraviolet（简称UV，直译为“紫外线”），由沪上法国名厨Paul Pairet在贸御企业管理咨询（上海）有限公司的支持下创办。

Ultraviolet

Design by Paul Paire

2012年5月，UV餐厅在上海开业。餐厅内共架设13千米长的线缆，安装了36个扬声器，并连接到7个高清投影设备之上。

食客在用餐过程中，会进入到声、光、电等多种方式输出的不同场景

，配合精心设计的仪式、影像与音乐，最终都是为了让用餐者集中感受于食物之上，从而品尝到非同一般的“

精神的味道

”。

Ultraviolet 

Design by Paul Paire

UV作为一家全新的沉浸式文化感官餐厅，对外非常神秘，来去由专车接送，餐厅内只有10张座位，每晚呈现20道

前卫分子料理

。

然而，这种新的体验并不是为了满足消费者的功能性需求。

主厨Paul Pairet表示，他想要创造的是一种不可能存在的生活方式。

Ultraviolet 

Design by Paul Paire

作为一种全新的艺术表现形式，

有关沉浸式设计的准确定义，以及它的应用范围有多广、商用价值几何，还没有一个明确的（或者说，可供估量的）答案

，但一切都在慢慢尝试与改变。

SALT Research美术馆项目

by Refik Anadol

WDCH Dreams

Design by

Refik Anadol

2019年2月底，第二届全球沉浸式设计峰会在美国旧金山召开。这场会议最值得关注的，莫过于

发布了《全球沉浸式设计产业发展白皮书》，

这份报告从专业角度部分地解答了三个核心问题：

沉浸式的特质到底是什么

；

所谓的沉浸式领域到底包括了哪些范畴

；

沉浸式是否拥有长足地增长空间。

这份报告由NeXT SCENE团队完成汉化，报告的出版方向全球的沉浸式设计者们发出调查问卷，询问他们用什么词汇最能形容他们的作品。除了“沉浸式（immersive）”一词之外，其他入选的热词还包括

互动式（interactive）、亲密的 (intimate)，体验式的 (experiential)。

Quadrangle Design by Refik Anadol

该报告以美国的娱乐行业为基础，详细梳理了“沉浸式设计”领域目前所涉及到的所有细分行业，包括但不仅限于主题公园、体验营销、虚拟现实、密室逃脱、沉浸式戏剧、沉浸式艺术展等等。

该报告认为，

如今的沉浸式娱乐产业是以上所有体验和产业的融合。

从数据上看，虽然世界上绝大多数沉浸式设计团队集中在美国，但

伴随着VR与5G的快速发展，中国在沉浸式设计的潜力将不可估量。

COS x NEW SPRING by Studio Swine

Virtual Depictions San Francisco

未来已来

！

你，做好准备了吗？

-END-

文 | 李百川 大白

编辑 | 李百川 大白

图片&GIF | 来源于网络

AXD空间艺术丨双月刊

总第47期丨2019 09

设计，是对世界有态度的表达

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